Mihails Vasiļjevičs Ņesterovs, "Svētā Krievija": gleznas apraksts un gads

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Krievijas impērija bija bagāta ar patiesi neparastiem māksliniekiem, viņiem visiem bija savs unikālais stils, iecienītākie žanri un tēmas, kas priecē krievu cilvēka dvēseli līdz mūsdienām. Taču ne visi tika slavēti gan dzīves laikā, gan pēc nāves, kas ir žēl netaisnība. Šāds mākslinieks bija daudzu Krievijas spēku un pareizticīgo ticību slavinošu gleznu autors M. V. Ņesterovs. Viņa slavenākie darbi ir "Vīzija jaunatnei Bartolomejam", "Klusums", darbu sērija, kas veltīta svētajam Radoņežas Sergijam un "Svētā Krievija". Šajā rakstā galvenā uzmanība tiks pievērsta pēdējam no tiem.

Mākslinieka biogrāfija

M. V. Ņesterova dzimtene ir neliela Ufas pilsētiņa, kurā viņš dzimis 1862. gadā. Viņa ģimenes atmosfēra bija piesātināta ar mīlestību pret ticību - mākslinieka vecāki bija dziļi reliģiozi cilvēki,kas Mihailam Vasiļjevičam ieaudzināja īpašu attieksmi pret visu, kas saistīts ar kristietību. Viņi atbalstīja jaunā radītāja interesi par glezniecību un sniedza nozīmīgu atbalstu viņa uzņēmējdarbībai, par ko mākslinieks bija viņiem ārkārtīgi pateicīgs visas dzīves garumā.

12 gadu vecumā Mihails Ņesterovs pārcēlās uz Maskavu, lai iestātos Maskavas Glezniecības, tēlniecības un arhitektūras skolā, bet pēc tam - Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijā. Labākie tā laika mākslinieki bija skolotāji, kas viņu būtiski ietekmēja: V. G. Perovs, P. P. Čistjakovs, I. M. Prjaņišņikovs, V. E. Makovskis.

1883. gadā savā dzimtajā pilsētā vasaras brīvlaikā mākslinieks satiek savu pirmo sievu Mariju Martinovu, kura traģiski gāja bojā 3 gadus pēc kāzām, piedzimstot viņu meitai. Pēc tam Mihails Ņesterovs savu darbu varones bieži rakstīs mirušā mīļotā tēlā. Viņš samierinājās ar Marijas zaudēšanu un apprecējās otro reizi gandrīz 20 gadus pēc viņas nāves.

Viņa nopietnā profesionāļa karjera sākas 1885. gadā, kad viņš saņēma ārštata mākslinieka titulu. Pēc tam arvien lielāku atpazīstamību viņam atnesa Ņesterova gleznotās gleznas, tostarp darbs "Vientuļnieks", ko iegādājās bēdīgi slavenais P. M. Tretjakovs. Viņš uzņemas arī daudzu tempļu apgleznošanu, smeļoties iedvesmu no Eiropas svētnīcām. Šī darbība viņam sagādā vēl nebijušu prieku.

Pēc Oktobra revolūcijas radītāja dzīvē rodas grūtības - viņa ģimene ir spiesta pārcelties uz Kaukāzu, kur mākslinieksslimība uzbrūk. Ņesterova pēdējie 26 gadi bijuši saspringti, jo lielākā daļa viņa radīto darbu ir ar reliģiskām tēmām, un tas ir pretrunā ar padomju ideoloģiju. Mākslinieks nomira 81 gada vecumā un tika apglabāts Novodevičas kapsētā.

Glezna "Svētā Krievija"

Šis ir viens no strīdīgākajiem mākslinieka darbiem, kas pasaulei tika prezentēts 1902. gadā. Pamats, uz kura balstās šī attēla sižets, ir Kristus vārdi no evaņģēlija: "Nāciet pie Manis visi, kas strādājat un esat apgrūtināti, es jūs atpūtināšu." Šo pašu frāzi uzskata par Mihaila Ņesterova neoficiālo otro nosaukumu "Svētā Krievija".

Šo radījumu sabiedrība uzņēma nelabvēlīgi: daudzi kritiķi uzskatīja, ka tas ir pretrunā pašreizējiem baznīcas kanoniem. Arī bildei tika komentēti, ka Kristus izrādījās atrauts, vienaldzīgs. Varbūt tas ir saistīts ar faktu, ka viņa skatiens ir vērsts pretējā virzienā no cilvēkiem, kas nāk pie viņa. Tādējādi kopējais iespaids par cilvēkiem no šī attēla nebija īpaši patīkams. Pēc tam mākslinieks atzīst, ka šajā darbā pieļautās kļūdas centies labot, rakstot nākamo darbu - "Krievijā" (pazīstams arī kā "Tautas dvēsele"), kur Jēzu attēlojis jau ikonas formā..

Par skaņdarba tapšanu

Ņesterova "Svētā Krievija" rakstīšanas gads iezīmējas ar pamazām risināmiem pirmsrevolūcijas notikumiem, taču, neskatoties uz to, viņš to drosmīgi demonstrēizstāde. Pirms darba uzsākšanas viņš rūpīgi izpēta Solovku apkaimi Arhangeļskas apgabalā, uzzīmējot daudzas skices un skices. Visiem attēlā redzamajiem varoņiem dzīvē ir arī savi prototipi, kurus Ņesterovs gleznojis tajā pašā vietā. Vienīgie izņēmumi ir svēto un Kristus attēli, kas ņemti no viņu kanoniskajiem attēliem, kā arī divas sievietes attēlā kreisajā pusē, kas atbalsta pacientu - mākslinieks tos gleznojis no savas māsas un mātes. Apvienojot visus sasniegumus, kas savākti ilgu laiku, Mihails Vasiļjevičs rada šo slaveno darbu.

Audekla nozīme

Attēla sižets ir simbolisma pilns. Darbība notiek it kā agrīnās kristietības laikā, kad baznīcu dekorēšana bija ļoti vienkārša un to izskatam netika piešķirta tik liela nozīme. Tāpēc baznīca neaizņem daudz vietas uz audekla, un šī paša iemesla dēļ Kristus parādījās cilvēkiem meža vidū, dabā. Attēla slēptā nozīme ir tāda, ka visa krievu zeme ar tās dabas krāšņumu un uz tās dzīvojošajiem cilvēkiem ir Svētā Krievija. To var interpretēt arī kā atbildi cilvēkiem, kas ir viņu dzimtenes varenība - tīrā pareizticībā.

Simboliski ir arī tas, ka grēku nožēla, kas caurstrāvoja Ņesterova "Svēto Krieviju", ir saistīta ar bažām par Krievijas nākotni. Galu galā bilde tapusi laikā, kad valstī bija paredzētas nopietnas pārmaiņas.

Mihaila Ņesterova gleznas "Svētā Krievija" apraksts

Pašā attēla priekšplānā ir mazi augi - krūmi, maza egle, nenobriedusibērzs. Pat tajā var izsekot mākslinieka patiesajai apbrīnai par Krievijas dabu.

Saskaņā ar attēla sižetu, kompozīcijas centrā ir Kristus, Radoņežas svētie Sergijs (pa labi no Kristus), Džordžs Uzvarētājs (aizmugurē) un Nikolajs Brīnumdarītājs (pa kreisi). Šie dižie mocekļi iedveš dziļu cieņu pret mākslinieku, tādēļ viņu klātbūtne mākslinieka darbos nav nejauša. Baznīca aiz tām attēlota bez pārmērīgas pretenciozitātes – koka, klāta ar biezu sniega kārtu ar pelēkiem kupoliem. Atvēlot viņai tik mazu vietu uz audekla, Ņesterovs cenšas koncentrēt skatītāja uzmanību galvenokārt uz cilvēkiem un svētajiem.

Centrālais plāns

Cilvēki, kas nāca ar grēku nožēlu un savām grūtībām pie Jēzus, ir ļoti dažādi – gan augstmaņi, gan pavisam jauni ticīgie, zēns un meitene, gan vecākie, gan klaidoņi. Pie svēto kājām ir nabaga zemnieks un, iespējams, kāds viņam tuvs cilvēks guļ. Zemnieks lūdz Kristu par mīļotā cilvēka dziedināšanu. Mazliet tālāk stāv jauna meitene melnā lakatā, kuras acis ir skumju pilnas. Tā kā viņas tērpos dominē drūmās krāsas, var pieņemt, ka viņa bija atraitne un ieradās lūgt mieru sava mīļotā dvēselei. Mihaila Ņesterova gleznā "Svētā Krievija" labajā pusē attēlotas divas sievietes, kas palīdz slimai meitenei nostāties uz kājām. Aiz visa šī ļaužu pūļa redzami gados veci klaidoņi, kurus, šķiet, nemaz neinteresē notiekošais.

Pilns kadrs

Darba fonā redzams bezgalīgais Svētās Krievijas plašums: augsti kalni, klāti ar blīvu mežu, plata upe. Viss ir klāts sniegā unmierīgi klusē, cenšoties neiejaukties bildē notiekošajā. Dabas spēks, ko Ņesterovs ielicis "Svētajā Krievijā", apstiprina pieņēmumu, ka viņš uzskata visu krievu zemi apveltītu ar īpašu dāvanu - visu piedodošu, palīdzošu un dziedinošu. Ievērības cienīgs ir arī tas, ka mākslinieks neizceļ ainavu ar košām krāsām, it kā par to mazliet aizmirstot, bet skatītājs uz audekla tomēr jūt klusā milža - dabas klātbūtni.

Attēlu palete

Tāpat kā daudzos citos savos darbos, mākslinieks netiecas padarīt krāsu shēmu "kliedzošu", pārlieku piesātinātu. Mihails Vasiļjevičs it kā cenšas pievērst kontemplatora uzmanību sižetam, lai viņu nenovirzītu krāsas. "Svētās Krievijas" Nesterova galvenie toņi - pelēks, zils, brūns. Nav tik daudz tumšu detaļu, dominē sarežģīta pelēkzila auksta krāsa - ar to krāsotas mākoņainās debesis, sniegs un gaiss. Salīdzinoši spilgti akcenti manāmi uz detaļām - klaidoņa šalle, zemnieka grozs, Svētā Jura Uzvarētāja tērps, ziedi uz muižnieces un slimās meitenes apģērba.

Neskatoties uz darba šķietamo aukstumu no pirmā acu uzmetiena, tas tomēr piesaista uzmanību un notur to daudzo detaļu klātbūtnes dēļ. Skatītājs neviļus domās par to, ko mākslinieks mēģināja pateikt, un tad attēls spēlējas ar jaunām krāsām.

Citi Mihaila Vasiļjeviča darbi

Kā minēts iepriekš, "kļūdu labošana" pēc "Svētā Krievija" uzrakstīšanaskļuva par darbu "Tautas dvēsele". Šis radījums attēlo gājienu un izlaboja visu, kas iepriekšējā darbā izraisīja sašutuma vilni kritiķu vidū - tas ir Kristus neesamība cilvēka un svēto veidolā un lielāka sižeta iespiešanās. Attēls uzgleznots 1916. gadā, tā ainava atbilst reālajai vietai pie Volgas upes. Tāpat kā "Svētajā Krievijā", daudzi tās varoņi ir balstīti uz reāliem cilvēkiem - bēdīgi slaveniem rakstniekiem - Solovjovs, Tolstojs un Dostojevskis ir attēloti starp Dieva meklētājiem. Zīmīgi, ka šie vārda ģēniji bija arī dziļi reliģiozi cilvēki, un šī iemesla dēļ mākslinieks mainīja savas domas par Maksima Gorkija attēlošanu uz tā – viņa sirdi nodarbināja doma par revolūciju, nevis ticību.

Papildus glezniecībai, kas saistīta ar pareizticības tēmu, Ņesterovs ar entuziasmu glezno baznīcu interjeru. Pirmais monumentālais darbs pie sienu apgleznošanas tika veikts Kijevas Vladimira katedrāles baznīcā. Mākslinieku tik ļoti aizrāva šī mākslas forma, ka viņš turpināja strādāt tempļos 22 savas dzīves gadus.

Pēc tam viņš gleznoja Aleksandra Ņevska pils baznīcu Gruzijā, kur ar viņa roku tika radīti vairāk nekā 50 darbi, pēc tam - Marfo-Mariinska klosteri, kurā viens no viņa labākajiem darbiem bija "Ceļš uz Kristu ", pēc tam Apskaidrošanās katedrāle un Solovetskas klosteris. Visu laiku, kamēr viņš strādāja baznīcās, Mihails Vasiļjevičs radīja darbu apjomu, kas nav salīdzināms ar neviena cita sienas gleznotāja gleznu skaitu. Turklāt viņšsāka rakstīt pilnīgi jaunus sižetus tam laikam - neviens pirms viņa neattēloja svētos uz dabas fona.

Mihaila Ņesterova ieguldījumu krievu mākslā nav iespējams pārvērtēt. Radot oriģinālus, mīlestības pret krievu ticību un dabu pilnus darbus, mākslinieks vislabāk veicināja patiesu cieņu pret plašo dzimteni - Krieviju.