M.V. šedevri. Ņesterovs - īsta krievu mākslinieka gleznas

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Krievu glezniecības izcilāko meistaru vidū 19. un 20.gadsimta mijā pelnīti minēts Mihaila Vasiļjeviča Ņesterova vārds. Šī gleznotāja un grafiķa gleznas viņa radošās darbības rītausmā novērtēja klaidoņi un mākslas pasaules mākslinieki, un mūža nogalē viņš saņēma arī padomju varas apbalvojumus.

Viņš dzīvoja dzīvi, kas bija līdz malām piepildīta ar intensīvu radošu darbu.

Strādnieka garais ceļš

Viņš dzimis Ufā, tirgotāja ģimenē, 1862. gadā. Ir leģenda par brīnumu, kas noticis ar mazuli Maiklu, kad viņš saslima un mira. Viņa radinieki jau bija pasūtījuši piemiņas dievkalpojumu, un viņa māte uz viņa krūtīm uzlika pareizticīgo svētā Zadonskas Tihona ikonu. Slimība atkāpās, un bērns atveseļojās, un mākslinieks nodzīvoja 80 gadus, strādāja līdz pēdējai stundai un reti bija jāredz ārsts.

Vecāki neuzstāja uz sava dēla komerciālo nākotni, kad kļuva skaidrs, ka viņam ir skaidra spēja zīmēt. Tieši viņiem topošais meistars ir parādā par to, ka viņš ir izturējislieliska zīmētāja un gleznotāja skola Maskavas glezniecības, tēlniecības un arhitektūras skolā. Viens no viņa iecienītākajiem skolotājiem bija lieliskais Vasilijs Perovs. Pirmie nozīmīgākie Ņesterova darbi - gleznas par sadzīviskām un vēsturiskām tēmām - pēc gara kļuvuši tuvi vadošo klaidoņu apvienības mākslinieku audekliem un viņu augsti novērtēti.

Motīva atrašana

Mihaila Vasiļjeviča 24 gadu vecumā piedzīvotā traģēdija ietekmēja attieksmi pret dzīvi un radošuma galveno virzienu izvēli. Piedzimstot meitai, nomira mākslinieka jaunā mīļotā sieva Marija Ivanovna Martynovskaja. Piedzīvotais šoks izpaudās mēģinājumos uz audekliem iemūžināt aizgājēja tēlu. Kopš tā laika daudziem mākslinieka radītajiem sieviešu tēliem ir Ņesterova mirušās sievas vaibsti. Tolaik tapušās gleznas "Kristus līgava", "Karaliene", ilustrācijas un tempļu sienas gleznojumi ļāva viņa daiļradei sekotājiem runāt par īpašu meistara radītu sievietes tipu.

Svēto dzīves, kas kļuvušas par atbalstu pareizticīgajiem, ir vēl viens virziens Ņesterova darbā. Gleznas, kas veltītas mocekļu attēliem, meistars uzskatīja par patiesu ticību, starp kurām viņa iecienītākais bija Radoņežas vecākais Sergijs.

Vīzija jaunatnei Bartolomejam

Bartolomejs - tāds bija Radoņežas Sergija vārds pirms tonzēšanas. Kādu dienu jauniešiem parādījās eņģelis klostera formā. Vecākais uzzināja no Bartolomeja par viņa vēlmi iemācīties lasīt un svētīja viņu, lai viņš saprastu lasīt un rakstīt, un kā Dieva žēlastības zīmi deva viņamprosforas gabals. … un lasītprasmes ziņā viņš pārspēja savus brāļus un vienaudžus.”

Ņesterovs uz audekla radīja pārsteidzošu atmosfēru. Ganu un debesu sūtņa tikšanās attēla apraksts ir piepildīts ar neparastu gaismu. Svētā vecākā seja ir paslēpta ar halātu un skatītājam nav redzama. Mēs saprotam dievišķo labestību, kas no viņa izriet no zēna sejas vairāk nekā no vāji mirdzošā oreola. Audekla galvenais saturs ir mistiska noskaņa, ko cita starpā rada satriecoša ainava. Rudens mežs, kalna nogāze, koka baznīca, upes līkums - krievu skatienam viss ir pazīstams, bet mākslinieks šo attēlu piepilda ar debesu mūziku.

Ne visi saprata mākslinieku Ņesterovu šajā šedevrā. Gleznas ar tik nepasaulīgu nozīmi klaidoņu izstādēs netika pieņemtas izstādīt. Demokrātiski noskaņotā mākslas kritika nosodīja audekla ideoloģisko zemtekstu, taču visi redzēja Ņesterova lielāko māksliniecisko prasmi.

"Ņesterovska" ainava

Ļoti svarīga loma ir dabiskajai videi uz meistara audekliem. Ņesterovs ilgu laiku sapņoja par kopīgu izstādi ar I. Levitānu - viņus saistīja draudzība un līdzīgs skatījums uz Krievijas dabu. Visbiežāk viņš atsaucas uz Krievijas ziemeļu vai centrālo joslu: viņam nav spilgtuma un krāsu sacelšanās, bet iespaidu spēks no viņa ainavām no tā nemazinās. Viņa ir garīgumā, lasāma katrā kokā, katrā bērzā, rakstīta tā, kā to varētu darīt tikai Ņesterovs.

"Vientuļnieks" (1888), "Klusums" (1903), "Svētā Krievija" (1905), "Filozofi" (1917) - visās mākslinieka gleznāskrievu gars, tāpat kā krievu daba, nav agresīvs, bet tas piepilda jebkuru apcerīgu dvēseli. Šis īpašais izskats ir kļuvis par nozīmīgāko meistara ieguldījumu nacionālajā kultūrā.

Godīgums un smags darbs

Starp tiem, kas pēc 1917. gada oktobra palika Krievijā un neemigrēja, bija M. V. Ņesterovs. Bildes, kuras viņš gleznoja pirms revolūcijas, pēc noskaņojuma un satura neatbilda nākamajam laikam, taču mākslinieka cieņa pret savu darbu un talantu bija pārāk liela.

Viņš turpināja strādāt - gleznot un izglītot studentus, tagad vairāk nodarbojas ar portretu žanru. Viņš neslēpa savu pārliecību, nekoķetēja ar varas iestādēm, tāpēc viņa dzīvi ir grūti nosaukt par bez problēmām, tostarp materiālām. Represijas smagi skāra viņa meitu, kuras vīrs tika nošauts, un viņa pati tika arestēta.

Viņu pats aizsargāja liels vārds un autoritāte starp kolēģiem šajā profesijā, un pastāvīga nodarbošanās ar iecienītāko biznesu kalpoja kā uzticams dzīvības atbalsts. Galu galā pat varas iestādes atzina viņa talantu un smago darbu. Mākslinieks Ņesterovs, kura gleznas, kurās attēlotas ievērojamas zinātnes un mākslas figūras, augstu novērtēja speciālisti un parastie skatītāji, 1941. gadā saņēma Staļina balvu par slaveno Ivana Petroviča Pavlova portretu. Vēlāk viņam tika piešķirts RSFSR Goda mākslinieka nosaukums.

Bet Ņesterova pāri visam lolotais tituls izklausās vienkāršāk, taču daudz zīmīgāk - īsts krievu mākslinieks.