Šovs bizness ir Radošuma attīstība un īstenošana, interesanti fakti

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Šovs bizness ir komerciāla darbība izklaides jomā. Tā viņi sauc pasākumu rīkošanu, skaitļu izpildi, kuru mērķis ir izklaidēt masu publiku. Šovbizness ir filmu industrija, televīzija, skaistumkonkursi, radio. Plašākajā nozīmē tie ir informatīvo raidījumu reklamēšana, aktieru priekšnesumi, klipu filmēšana, plakātu veidošana.

Vēsture

Pirmo reizi šādus pasākumus sāka rīkot senos laikos. Senajā Grieķijā bija teātri, notika liela mēroga sporta sacensības. Romā šovbiznesa savdabīgās slavenības bija gladiatori. Un, ja teātri saprata cilvēki ar attīstītu estētisko uztveri, tad cīņas skatījās jebkura, pat visnepretenciozākā publika.

Palielinoties pieprasījumam pēc šādiem pasākumiem, parādījās profesionāli rīkotāji un kauju dalībnieki. Viņi devās tūrē. Šai jomai attīstoties, parādījās bukmeikeri, kas pieņēma likmes uz dažādu senatnes šovbiznesa zvaigžņu uzvaru.

Šādu darbību riskantuma dēļ tika iesaistīta liela nāves iespējamībatie lielākoties ir vergi. Bet bija arī tādi, kas šeit ieradās brīvprātīgi. Ir gadījumi, kad gladiatori palika kaujās arī pēc brīvības iegūšanas. Veiksmīgākie cīnītāji saņēma dārgas dāvanas, procentus no likmēm.

Kad senā civilizācija nomira, iespaidīgi notikumi nogrima aizmirstībā. Bet cilvēkos uzplauka vajadzība pēc "maizes un cirka". Eiropā kristietības ziedu laikos gladiatoru cīņas tika nosodītas, taču tās nomainīja jaunas mazliet cita veida izklaides. Tika rīkoti bruņinieku turnīri, un nežēlība sabiedrībā tikai pieauga - un jautrība bija to laiku garā.

Izskates pasākumi pilnā apjomā ir atgriezušies Jaunajā laikā, kad apkalpojošais sektors ir saņēmis attīstību.

Krievijā

Pirmais Krievijas šovbizness faktiski parādījās 1854. gadā. Tolaik valsts teātriem bija varietē rīkošanas monopols. Un 1882. gadā monopols tika atcelts, un parādījās privātuzņēmēji, kuri pelnīja naudu izklaidēs.

Līdz 20. gadsimtam galvenā problēma šajā jomā bija brūvēšana - bija grūti savākt daudz skatītāju vienam pasākumam. Un, kad parādījās radio, skaņu ieraksts un pēc tam - kino, tas deva jaunu dzīvi šovbiznesam. Viņš sāka dāvināt brilles visiem cilvēkiem.

Kādreiz, līdz 60. gadiem, galvenā auditorija valstī bija pieaugušo auditorija, bet pēc tam nozare sāka pievērsties jaunatnei.

Visā pasaulē

Izklaides industrija visstraujāk attīstījās Rietumeiropas valstīs un ASV. Arvien saasinājās nepieciešamība pēc atpūtas, auga pieprasījums pēc produkcijas. Pirmie skandālišovbizness, kam cilvēki sekoja ar prieku.

Lai apmierinātu sabiedrības vajadzības, uzņēmēji izgudroja arvien izsmalcinātākus brīvā laika pavadīšanas veidus - atrada jaunus talantus, radīja šokējošas brilles, kurās tika ieguldīti milzīgi līdzekļi. Ārpus Eiropas un ASV šovbiznesā tas izpaudās mazāk skaidri. Sabiedrībā ir vērojama amerikanizācijas tendence.

Masu kultūras attīstība

Radošuma attīstību un ieviešanu šajā jomā virzīja tirgus. Mākslas priekšmeti šajā ziņā ir prece, un subjekti ir patērētāji. Uztvere ir saistīta ar preču un naudas apmaiņu. Stimulē viņa mārketingu.

Šovs bizness ir saistīts ar mākslinieku popularitātes izmantošanu. Šovbiznesa tenkas sabiedrībā tiek plaši apspriestas tāpēc, ka lielākā daļa baidās dzīvot krāšņi un dod priekšroku sekot līdzi citu cilvēku dzīvēm. Galvenās personas nozarē ir nevis paši mākslinieki, bet producenti, kas pārdod projektus, veido tēlu, atlasa repertuāru, risina sarunas ar medijiem. Projekta veiksme ir atkarīga no iepazīšanās ar patērētāju gaumi. Šeit ir daudz rīku: laicīgas baumas par šovbiznesu, mākslinieku personīgais šarms un viņu attēlu pareiza prezentācija veicina projekta popularitātes pieaugumu.

"Zvaigznes" tiek veidotas vairākos veidos. Dažkārt talantīgi cilvēki savas prasmes attīsta paši, pelnot naudu uzstāšanās laikā. Pēc veiksmīgu darbu pierakstīšanas atrodietfirma, ar kuru noslēgts līgums.

Otrs ceļš - producents meklē piemērotu izpildītāju, apskatot daudzus kandidātus. Par dalību konkrētā projektā parasti tiek rīkots konkurss. Ikviens, kurš iegūst lomu, kļūst par jauno zvaigzni.

Ienākumi

Visveiksmīgākās zvaigznes sagaida vislielākos ienākumus. Piemēram, mūziķa Pola Makartnija tīrie ienākumi 2002. gadā bija 72 000 000 USD. Zvaigžņu ienākumi ir sava veida īre, tas ir pilnībā saistīts ar pieprasījumu pēc tām. Taču ne visas zvaigznes saņem mūža nodrošinājumu.

Aizmugurējā puse

Bieži vien, saņemot pirmo naudu, cilvēks sāk ar to “piegružot”, un līdz karjeras beigām daudzi dzīvo tādu pašu dzīvi aiz ieraduma, galu galā nonākot postā. Visbiežāk šovbiznesā neuzkavējas vairākus gadu desmitus. Pasaulē ir daudz vairāk zvaigžņu, kuras ir iznīcinājušas karjeru un kurām nav izdevies ceļā uz slavu, nekā guvušas panākumus.

Sfēras iezīmes

Šai nozarei ir ārkārtīgi augstas mārketinga izmaksas. Tajā pašā laikā sfēru faktiski kontrolē pieci lielākie fonogrammu producenti – viņiem pieder vairāk nekā 70% pasaules tirgus.

Kopš reģiona ziedu laikiem ir bijusi konfrontācija starp komerciālām brillēm un "augsto" mākslu, kurā iesaistīti talantīgi cilvēki. Produktam, kas paredzēts masu auditorijai, bieži ir zemāka kvalitāte, tas neveicina personības attīstību, mākslas attīstību, bet nes vairāk naudas.

Pieaugot šovbiznesa popularitāteiizrādījās elitāras mākslas formas. Un šobrīd praktiski neviena kultūras parādība nespēj iegūt atpazīstamību, kamēr tā neiegūst izrādes formātu. Tirgus attiecības ir kļuvušas par vienīgo veidu, kā glābt mākslu.

Krievijas realitāte

Mūsdienās populārākie ir nevis īsti sava amata meistari, kas sirsnīgi nododas savam darbam, bet tie, kuri guvuši atzinību kolektīvajā apziņā, radījuši zīmolu. Veiksmīgi kļūst nevis talantīgi aktieri, bet gan atbilstošas virtuālās vērtības.

Krievijas teritorijā padomju laikā bija stingra valsts cenzūra. Prasību saraksts katram māksliniekam bija garš. Viņu atalgojumu noteica viņu popularitāte. 1992. gadā situācija mainījās.

Deviņdesmitajos gados bija ražošanas projektu ziedu laiki. Kā likums, pievilcīga meitene tika uzņemta par mākslinieku, un tad sākās intensīva "reklāma". Drīz viņu pazina visa valsts, un sākās turneja, kurā producents kopā ar algotu mākslinieku nopelnīja naudu. Mediju loma šovbiznesā Krievijā izrādījās izšķiroša.

Līdz šim ir zināmi daudzi talantīgi projekti, filmas, kas palikušas ēnā, to veidotājiem nebija budžeta. Kamēr televīzijas kanālos, radio tika atskaņoti un populāri kļuva nekvalitatīvi darbi, kuru ierakstīšana tika veikta tikai un vienīgi naudas pelnīšanas nolūkos. Šī tendence nepaliek nepamanīta.

Krievijas šovbizness par daudziem soļiem atpaliek no Rietumu. Rietumu haizivīm šis mūsu apgabalsvalsts ir interesanta tikai kā Amerikas un Eiropas produktu importētāja.

Mēģinājumi ieinteresēt Rietumu patērētājus par Krievijas produktiem ir izgāzušies. Vienīgais skaļais sasniegums šajā jomā pēdējo desmitgažu laikā bija grupa Tatu, kuras skaņdarbi 2000. gados tika izplatīti parastos ASV tirdzniecības centros kopā ar ārzemju trasēm.

Atšķirības

Reģiona speciālisti atzīmē faktu, ka Krievijas realitāte un Rietumu šovbizness ļoti atšķiras. Tātad Eiropas un Amerikas producenti neuzņemas projektus, kuros nav radošā potenciāla, jo šajā jomā ir liela konkurence. Bet Krievijā tas notiek visur. Tas ir skaidri redzams mūsu kino piemērā, ko nevar salīdzināt ar Rietumu kino. Šobrīd Krievijas Federācijas Kultūras ministrijas finansiālais atbalsts nodrošina 50% no kopējā Krievijas filmu budžeta gadā.

Sponsorē noteikts režisoru loks, kuri veido filmas ar skaidri izsekojamu propagandas domu. Bēdīgi slavenais "Kino fonds" radījis situāciju, kurā bez valsts atbalsta šajā jomā noturēties virs ūdens praktiski nav iespējams. Krievu kasēs tiek samazināts Holivudas iestudējumu skaits. Konkurences praktiski nav. Kamēr Rietumos tiek sponsorēti augstākās kvalitātes projekti. Konkurences vidē filmu veidotāji cenšas iekarot skatītājus ar savu talantu.