Režisors Dmitrijs Krimovs: biogrāfija, radošums, foto

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Dmitrijs Krimovs ir režisors, mākslinieks, skolotājs, teātra scenogrāfs un vienkārši neticami talantīgs cilvēks. Viņš ir Mākslinieku savienības un Krievijas Teātra darbinieku savienības biedrs, viņa izrādes vienmēr sasaucas, liek skatītājam aizdomāties. Aiz Krimova muguras ir ļoti daudzas starptautisko teātra festivālu balvas. Viņa gleznas tiek izstādītas labākajās mākslas galerijās pasaulē. Kas viņš ir, kā viņš dzīvo un par ko runā brīvajā laikā? Tas viss mūsu apskata materiālos.

Biogrāfija

Dmitrijs Anatoļjevičs Krimovs dzimis 1954. gada oktobrī Maskavā. Viņa tēvs ir slavenais režisors Anatolijs Efross, viņa māte ir teātra kritiķe un mākslas kritiķe Natālija Krymova. Bērnībā Dmitrijs ieguva mātes uzvārdu, jo viņa tēvs piederēja ebreju ģimenei, un padomju laikos tā bija zināma etiķete. Anatolijam Efrosam bija jāpārvar daudzi karjeras šķēršļi, kas bija saistīti ar viņa izcelsmi, un vecāki nolēma pasargāt dēla nākotni no nevajadzīgām problēmām.

Dmitrijs Anatoļjevičs sekoja savu talantīgo vecāku pēdās. Tiklīdz viņš saņēma imatrikulācijas sertifikātu, viņš nekavējoties iestājās Maskavas Mākslas teātra skolas ražošanas nodaļā. 1976. gadā pēc absolvēšanas viņš devās saņemt savu pirmo profesionālipieredze Malaya Bronnaya teātrī. Savus pirmos scenogrāfiskos darbus Dmitrijs radīja sava tēva iestudējumiem. No to gadu izrādēm var izdalīt Tolstoja "Dzīvo līķi", Turgeņeva "Mēnesi laukos", Viljamsa "Vasara un dūmi", Arbuzova "Atmiņu" un citas.

Teātra aktivitātes

Sākot ar 1985. gadu, Krimovs Tagankas teātrī strādāja pie mākslas iestudējumiem: "Karam nav sievietes sejas", "Pusotrs kvadrātmetrs", "Mizantrops" - ar viņa piedalīšanos šīs izrādes ieraudzīja diena. Dmitrijs Krimovs strādāja ne tikai ar Tagankas teātri. Scenogrāfs sadarbojās ar teātriem Rīgā, Tallinā, Sanktpēterburgā, Volgogradā, Ņižņijnovgorodā. Viņa radošās darbības ģeogrāfija aptver Bulgāriju, Japānu, bijušo padomju republiku valstis. Scenogrāfa Krymova ierakstā ir aptuveni simts izrādes. Dmitrijs Anatoļjevičs sadarbojās ar tādiem izciliem režisoriem kā Tovstonogovs, Portnovs, Arjehs, Šapiro un citiem.

Pēc Padomju Savienības sabrukuma valstī izveidojās sarežģīta situācija, un Krimovs bija spiests pamest scenogrāfa darbu. Turklāt neilgi pirms 90. gadu sākuma notikumiem mūžībā aizgāja Dmitrija tēvs Anatolijs Efross. Kā stāsta pats režisors un scenogrāfs, pēc mīļotā nāves teātris viņam kļuvis neinteresants. Dvēselē iedzīvojās apziņa par tēva diženumu profesijā un paša bezpalīdzību. Tad vīrietim šķita, ka viņš nekad vairs neieies šajā ūdenī, un viņa dzīvē vairs nebūs vizuālā teātra. Krymov Dmitrijs nolēma visu izbeigt un atrast sevi jaunā biznesā. Viņš pievērsās glezniecībai, grafikai un vērtsŅemiet vērā, ka viņam tas bija ļoti labi. Dmitrija Anatoļjeviča gleznas bija izstādītas Krievu muzejā, muzejos Rietumeiropā - Francijā, Vācijā, Anglijā.

Šodien mākslinieka audekli atrodas Tretjakova galerijā un Puškina Tēlotājmākslas muzejā.

Kopš 2002. gada Dmitrijs Krimovs pasniedz Krievijas Teātra mākslas akadēmijā. Viņš vada teātra mākslinieku kursu. Turklāt režisors vada radošo laboratoriju teātrī, ko sauc par Dramatiskās mākslas skolu Maskavā. Kopā ar GITIS un Ščukina skolas absolventiem Krimovs iedzīvina savas idejas un domas uz teātra skatuves, izrādes piedalās starptautiskos festivālos visā pasaulē.

Par mūsdienu skatītāju

Krymovs ir neticami interesants sarunu biedrs. Ar viņu var pārrunāt dažādus jautājumus, viņam par visu ir savs viedoklis. Mūsdienu teātris ir viena no tik aktuālajām tēmām. Mūsdienās mākslas pasaulē ir izteikta pretestība starp klasisko teātra skolu un novatoriskām pieejām izrāžu veidošanā. Pēc direktora domām, šie strīdi ir sekundāri. Krimovs pārliecinoši apgalvo, ka šodien galvenais ir patērētāja interese.

Nākot uz izrādi, publikai jābūt šausmīgi ziņkārīgai. No vienas puses, viņam vajadzētu interesēties par visu, kas notiek uz skatuves, no otras puses, viņam nevajadzētu līdz galam saprast visa notiekošā jēgu. Izpratnei pastāvīgi jāsasniedz interese, un galu galā tai ir jāsaplūst. Protams, mūsdienu skatītājs ir izsmalcināts gardēdis. Ir pagājuši tie laiki, kadcilvēki skatījās visu, ko viņi dod. Šodien viss ir savādāk. Tāpēc no režisora tiek prasīts tikai rosināt skatītājā tādu zinātkāri un interesi, un skatītāja uzdevums ir aizdzīt no sevis skepsi un mēģināt “iebarot” sevī zinātkāri.

Pēc Dmitrija Anatoļjeviča teiktā, lai “pareizi” noskatītos Laboratorijas priekšnesumus, jāizdara tikai dažas vienkāršas lietas: atnāc uz izrādi, apsēdies, saliec rokas uz ceļiem un skaties. Turklāt Dmitrijs Krimovs neiesaka valkāt jakas, īsas kleitas un augstas platformas kurpes - viņaprāt, skatītājam būs šausmīgi neērti sēdēt uz maziem krēsliem. Protams, tas ir humors, bet tajā ir arī racionāls grauds.

Krievu psiholoģiskais teātris

Šodien arvien biežāk sastopamies ar argumentiem par tēmu, kas ir dramatisks psiholoģiskais teātris. Šur tur izskan aicinājumi to (teātri) pasargāt no pseidonovācijām. Šī problēma Krymovam ir pazīstama, un, pēc viņa paša atzīšanas, tā viņu ļoti sāpina. Režisora viedoklis ir šāds: ja esi psiholoģiskā teātra piekritējs, neaicini nevienu ne uz ko – vienkārši dari savu darbu. Dzīvo, kā sludini. Bet tajā pašā laikā dodiet otram iespēju izteikties tā, kā viņš vēlas. Jā, jums tas var patikt vai, gluži otrādi, kaitināt, bet jums ir jāsamierinās ar faktu, ka tas pastāv. Pretoties kaut kam jaunam un nestandarta, tas ir līdzvērtīgi pretestībai mūsdienu tēlotājmākslai. Ir lieliski, ja skatītājam ir izvēle un alternatīva, un māksla, kā zināms, ir neierobežota.

Pēc Krimova domām, mūsdienu režisoram vispirms ir jābūt spēcīgai personībai, ar savām domām. Protams, viņam tikai jāprot parsēt darbu atbilstoši klasiskajai skolai. Bet tas ir tikai skelets, pamats tālākām individuālām konstrukcijām un fantāzijām.

Laikmetīgā māksla un darbs ar studentiem

Dmitrijs Anatoļjevičs saka, ka šodien ir nepatīkami vērot daudzas lietas, kas notiek Krievijā. Notiek jēdzienu aizstāšana, saistību nepildīšana, reformu trūkums. Piemēram, režisorei ļoti nepatīk mūsdienās tik populārs izteiciens kā "laikmetīgā māksla". Viņš nesaprot šīs frāzes nozīmi. Vai laikmetīgā māksla ir lētāks mākslas veids? Kā tad ar reliģiju? Vai viņa var būt arī zema?

Krymovam ir arī dažas idejas par reformām teātra izglītībā. Režisors ir stingri pārliecināts, ka tas nevar būt ubags. Augstskolu pasniedzēju algas ir kauns visai izglītības sistēmai. Ierēdņiem ir jāiemācās, ka mācīšana nevar balstīties uz to cilvēku entuziasmu, kuri vienkārši pavadīs laiku kopā ar skolēniem. Un, lai teātra vide nestu augļus kā talantīgi aktieri un skatītājam interesanti iestudējumi, ir nepieciešami apstākļi - šodien tādu fiziski nav.

Dmitrijs Krimovs māca savus audzēkņus pēc personīgās metodes. Režisore paziņo, ka var iemācīt jauniešiem tikai uztvert citu pieredzi, bet iet savu ceļu viņu vietā nav iespējams. Puišiem pašiem ir jādzird sava iekšējā balss, tai jāuzticas un jāizvēlasceļu. Citu pieredze tikai liecina, ka viss ir iespējams. Ja kaut kas der kādam citam, arī jūs varat to izdarīt. Jums tikai smagi jāstrādā.

Dmitrijs Anatoļjevičs Krimovs: kas viņš ir?

Pirmkārt, viņš ir savas Dzimtenes dēls, uzticīgs un mīlošs. Jautāts par emigrāciju, Krimovs apņēmīgi paziņo, ka negatavojas pamest Krieviju. Tam ir daudz iemeslu: viņam ir studenti, aktieri, liela mājsaimniecība. Šeit apglabāti viņa vecāki, uz kuru kapa viņš jau daudzus gadus viesojas savā dzimšanas dienā. Krimovs atzīst, ka mūsdienās paliek arvien mazāk teritoriju, kur jūties brīvi, bet, kamēr vari dzīvot un radīt, nav jēgas doties prom.

Viņš nesvin savu dzimšanas dienu, pastāvīgi ir aizņemts ar darbiem. Līdzās talantīgākajam režisoram aktieru mugurkauls strādā Dmitrija Krimova laboratorijā, un no viņiem sastāv “Dramatiskās mākslas skola”. Starp uzaicinātajiem cilvēkiem, kuri formāli neietilpst laboratorijā, bet ar kuriem teātris pastāvīgi sadarbojas, ir tādas zvaigznes kā Lija Ahedžakova, Valērijs Garkaļins.

Dmitrijs Krimovs ir režisors, kurš atzīst, ka viņam interesē komunicēt ar jauniešiem un vērot, kā viņi gūst rezultātus. Viņš ir ļoti prasīgs un skrupulozs it visā. Dmitrijs Anatoļjevičs ir pārliecināts, ka teātra izrādi veido vienīgais cilvēks – režisors, un viņam, savukārt, apkārt jābūt īstajiem cilvēkiem – tiem, kas viņu saprot. Krimovs apgalvo, ka viņu interesē citu viedokļi, un viņš ir atvērts dialogam. Tomēr sarunai jābūt konstruktīvai,būtībā.

Režisoram ir svarīgi, lai viņa darba beigās būtu trīs sastāvdaļas: viņa paša prieks no procesa, trupas aktieru gandarījums un skatītāja interese. Ja šīs sastāvdaļas saplūst, režisoram ir spēcīgs stimuls virzīties uz priekšu. Krimovs apgalvo, ka var būt nežēlīgs, ja kaut kas traucē īstenot ieceres. Šādā situācijā viņš vienmēr izvēlas cīnīties un izrāda spītību. Citos gadījumos Krimovs ir maigs cilvēks, kurš ciena un mīl cilvēkus, ar kuriem viņš strādā.