Mākslinieks Tomass Kinkade: biogrāfija, radošums

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Kā jūs jūtaties, ieraugot īsta mākslinieka darbu? To ir daudz, un katram skatītājam ir savs. Taču ir arī vispārējs pārsteigums. Kā tas tiek darīts? Kas vadīja šo roku? Kā šī vīzija ir sakārtota, ja viņš redzēja, kam citi iet garām? Un šis pārsteigums izraisa apbrīnu. Šajā gadījumā tu brīnies savādāk – vai tiešām šīm bildēm ir autors? Vai tās nav bijušas vienmēr – šokolādes kastītes un gadsimta sākuma pastkartes? Izrādās, ka nē.

Viņu autors Tomass Kinkade bija mūsu laikabiedrs. Iepazīstoties ar viņa biogrāfiju, rodas cieņa: šis cilvēks zināja, ko vēlas.

Sākt

Viņš dzimis 1958. gadā Placervilā, netālu no Sakramento, Kalifornijā. Spriežot pēc Kinkeida kanoniskās biogrāfijas, jau 4 gadu vecumā viņš laboja perspektīvu savas vecākās māsas zīmējumā, 11 gadu vecumā pārdeva savu gleznu par 7,5 USD, 13 gadu vecumā pārsteidza mākslas skolotāju profesionālo līmeni skolā. Kopš 16 gadu vecuma viņš iepazinās ar Glenu Veselsu, mākslinieku, kurš savulaik pasniedza Bērklijas universitātē. Pēc viņa ieteikuma Tomass Kinkade iestājas šajā izglītības iestādē.

Bet pēc divu gadu studijām viņš saprata, ka pieeja glezniecībai, kas slēpjasBērklija apmācības programmas pamatā, viņam neatbilst. Viņš teica, ka pastāvīga sevis padziļināšana, pasaules pētīšana un sava redzējuma par vidi meklējumi nav viņam. Kā vēlāk rakstīja Tomass Kinkade, viņš redzēja sava mākslinieciskā talanta lielo mērķi citu cilvēku dzīves bagātināšanā. Tāpēc viņš pārcēlās uz Pasadenas Dizaina koledžas mākslas centru.

Pirmais panākums

Viņa dzīvē bija daudz labu mārketinga darbību. Kamēr viņš kopā ar koledžas draugu Džimu Gurnaju apceļoja valsti, radās ideja uzrakstīt grāmatu. Par ko var rakstīt divi mākslas studenti? Tomass Kinkade nolēma nekavējoties izdot mācību grāmatu gleznotājiem, un 1982. gada "Mākslinieka ceļvedis skicēšanai" kļuva par vislabāk pārdoto uzņēmuma Guptill izdevumu, ar kuru tika parakstīts ienesīgs līgums.

Studija Ralfs Bakši, kurā viņš un Džims sāka strādāt 1982. gadā, izveidoja pilna garuma multfilmu Fire and Ice, kas tika izlaista gadu vēlāk. Šeit Tomass iepazinās ar Disneja animācijā pieņemtajām tehnoloģijām un vizuālajiem paņēmieniem. Tas viņam palīdzēja beidzot izlemt par produktu, kam bija jāsniedz finansiāla labklājība. Drīz vien mākslinieks Tomass Kinkade sāk patstāvīgi un ļoti aktīvi pārdot savus darbus.

Preču zīme "Gaismas mākslinieks"

Viņa stilu bieži dāsni dēvē par impresionismu, lai gan viņam tāda navnekādu attiecību. Ar Kinkeidu viss ir ārkārtīgi vienkārši un nepārprotami, jo viņa mērķis, kā viņš vienmēr atkārtoja, ir ikvienam saprotama māksla. Un rēķināšana ar impresionistiem izriet no viņa oficiālās tīmekļa vietnes, kas ir svarīgs informācijas atbalsta elements tirdzniecības stratēģijai.

Iespaidīgi, bet nekorekti tiem, kas saprot Kinkeida norādi kā viņa 19. gadsimta luministu priekšteci. F. E. Čērčas (1826-1900), D. F. Kenseta (1816-1872), S. R. Giforda (1823-1880) un citu ainavās gaisma nav atdalāma no telpas un gaisa, ar kuru tās ir piepildītas. Gluži kā lielais Tērners, kurš pirmais tika saukts par "gaismas mākslinieku". Lielākajai daļai Kinkeida darbu dziļums ir līdzīgs plānas plastmasas reljefajiem attēliem, kas iegūti, apzīmogojot.

Bet, atšķirībā no neuzņēmīgajiem pagātnes meistariem, Kinkeids apdomīgi reģistrēja frāzi Gaismas gleznotājs - gaismas mākslinieks - kā preču zīmi, un tieši ar šādu priedēkli to it īpaši vajadzētu saukt oficiāli. veicot tirdzniecības darījumus.

Perfekta ģimene, ideāls kristietis

Svarīgs komerciālo panākumu faktors, īpaši ASV tirgū, ir publiskā tēla atbilstība pieņemtajiem standartiem un kristāldzidra reputācija. Tomass Kinkads, kura biogrāfija tika rūpīgi kalibrēta pēc ideāla amerikāņa veidnēm, pagaidām bija ideāls ģimenes cilvēks: viņš apprecējās ar meiteni, kuru mīlēja kopš bērnības, viņam bija četras meitas, kuras viņš nosauca slaveno amerikāņu mākslinieku vārdā - Merita. (Viljams Merits Čeiss (1849-1916)), Čendlers (Hovards Čendlers Kristijs (1873-1952)),Vinsors Makkejs (1867-1934) un Everets Šīns (1876-1953)).

Lielisks mārketinga solis bija tas, ka viņš gleznu attēlos bieži ierakstīja savas sievas un meitu iniciāļus. Kurš gan sportiskās intereses dēļ atteiktos viņus atrast starp miljoniem sitienu un sitienu?

Visu meitu otrais vārds bija kristietis – Tomass pēc reliģijas sevi sauca par “ticīgo kristieti”, lai gan oficiāli šāda konfesija neeksistē. Tomass Kinkade, kura gleznās ir daudz reliģisku simbolu, bieži runāja par sava talanta un iedvesmas dievišķo izcelsmi, par viņa darbu moralizējošo funkciju. Viņš ir sarakstījis daudzas atbilstoša satura grāmatas. “Nesarežģī dzīvi, esi biežāk kopā ar ģimeni” – šādi postulāti bija galvenais šādu tekstu saturs.

Viņš veica lielu labdarības darbu un bija aizvainots, kad žurnālisti vairāk rakstīja nevis par to, bet gan par viņa aizturēšanu par braukšanu dzērumā un par to, kā viņš, būdams dūšīgs, urinēja uz Vinnija Pūka figūriņas Disnejlendā.

Tirdzniecības tīkls

Protams, viņš vēlējās atzinību profesionāļu vidū. Bet lielākā daļa no viņiem pat nebija greizsirdīgi par Kinkeida finansiālajiem panākumiem - patiesībā viņš to darīja pārāk atšķirīgi. To, ko radījis Tomass Kinkade, kura gleznas no klasiskās skolas viedokļa ir līdzīgas amatieru gleznām, netika piedēvētas naivai mākslai, kur vēstījumam nav tik viennozīmīga komerciāla rakstura. Normanu Rokvelu (1894-1978) viņš nosauca par savu ideālu un modeli, kas arī izskatījās pēc viltības. Rokvela audekliem līdzās saprotamam reālismam un laipnībai bija raksturīga virtuoza glezniecības tehnika, semantiskā divdomība un pārsteidzošs humors un ironija, kas Tomasa Kinkades svētlaimīgajām ainavām pēc noklusējuma pietrūkst.

Nopietnās galerijās Kinkeids netika rādīts, tāpēc viņš izveidoja to pārdošanas ķēdi, un tas atkal bija mārketinga apvērsums. Pasaku mājas un jaukas ainavas tika pārdotas tūkstošiem atkārtojumu veidā, kas drukātas uz audekla teksturētu datu nesēju, pastkartes, apgaismoti paneļi, puzles utt. Drīzumā viņa Media Arts Group Inc lepni paziņoja, ka viena no divdesmit Amerikas mājām ir Kinkeida attēls. Viņu sauca par populārāko mākslinieku ASV, viņam tika piešķirtas daudzas balvas un tituli, galvenokārt par pārdoto darbu skaitu.

Dramatiska aizbraukšana

2011. gadā Tomass un viņa sieva Nanete izšķīrās, pēc sešiem mēnešiem viņš sanāca kopā ar jaunāku draudzeni un 2012. gada 6. aprīlī nomira no milzīgas Valium un alkohola devas. Tomēr viņš bija īsts mākslinieks, kaut kas vajāja viņa dvēseli, pamudināja meklēt sava darba jēgu un pēc tam nonāk nopietnās aizraušanās. Man gribētos domāt, ka tā nav tikai viņa tēva sliktā iedzimtība.

Bet pat pēc nāves parādās jaunas Kinkeida bildes, kuras gleznojuši viņa uzņēmuma mākslinieki, kuri līdz sīkākajai detaļai apguvuši viņa stilu paša Tomasa uzraudzībā. Tie atšķiras no Kincaid oriģināliem tikai ar īpašu zīmogu klātbūtni stūrī. Tik daudzviņa darbu cienītāji var cerēt, ka šis mierinājuma avots viņiem neizžūs.

Un tas ir labi, jo daudzi Kinkeida gleznās patiešām atrod izeju mūsu skarbajā un nežēlīgajā pasaulē, viņa darbus uzskata par labākajiem glezniecības paraugiem. Galvenais, lai viņi viņiem nebūtu vienīgie.