Kas ir Džons Lenons: biogrāfija, albumi, izrādes, personīgā dzīve, interesanti un neparasti fakti, nāves datums un iemesls

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Par šī izcilā cilvēka dzīvi ir uzrakstītas daudzas grāmatas; daži autori par tiem pat saņēma grādus. Viņa dziesmas, domas un darbi vairākkārt tika rūpīgi pētīti un pārdomāti. Mēs nerunāsim par to, kas īsti ir Džons Lenons un ko viņš gribēja pateikt ar savu darbu - mēs vienkārši pastāstīsim viņa stāstu.

Bērnība

Džons Vinstons Lenons dzimis 1940. gada 9. oktobrī dzemdību namā Oksfordstrītā. Gandrīz jebkurā Džona Lenona biogrāfijā viņi raksta, ka tas notika bombardēšanas laikā - notika Otrais pasaules karš. Tomēr patiesībā nekā tāda nebija, un cilvēks, kurš pirmo reizi par to rakstīja savā grāmatā par Bītliem, daudzus gadus vēlāk viņa vārdus atspēkoja. Jāņa māte Džūlija nepavadīja daudz laika ar mazuli. Pēc pusotra gada viņa izšķīrās ar zēna tēvu Alfrēdu Lenonu, un nedaudz vēlāk viņa atrada sev citu vīrieti, un tante Mimi paņēma Džonu savā mājā.

Mimi bija stingra sieviete un turēja zēnu stingri. Protams, viņa mīlēja zēnu un novēlēja viņam to labāko, bet savā veidā:viņas galvenā cerība bija, ka Džons ieies koledžā un atradīs darbu. Viņa gribēja no viņa izaudzināt kārtīgu cilvēku, tāpēc stingri ievēroja viņa morāli un centās neļaut viņam "čakarēties ar ielu pankiem", kamēr Džons jau bija izveidojis savu huligānu bandu un cīnījās ar visiem apkārtnes zēniem.

Kad Džons devās uz skolu, viņš atklāja, ka vietējā garlaicīgā dzīve nebūt nav viņam: viņam kļuva pretīgi mācīties, viņš, atklāti sakot, nodarbojies ar muļķībām klasē un atradās pastāvīgā kara stāvoklī ar skolotājiem. Tomēr tad izpaudās viņa tieksme uz zīmēšanu, precīzāk - uz izsmejošu karikatūru un neķītru zīmējumu zīmēšanu.

Ap šo laiku Džons kļūst tuvs savai mātei Džūlijai. Džūlija bija savas ģimenes "melnā aita" – bez aizspriedumiem, viņa darīja, kā gribēja, dzīvoja savam priekam, un tas izraisīja Džona, kurš vienmēr bija dumpinieks, apbrīnu. Viņi kļuva par labiem draugiem, un māte vienmēr atbalstīja visus sava dēla izgudrojumus un vaļaspriekus.

The Quarrymen

Un tolaik bija 50. gadi: iznāca Bila Heilija dziesma Rock around the clock, 1956. gadā uz skatuves parādījās Elviss Preslijs, un pār Lielbritāniju pārņēma rokenrola vilnis. Tomēr šeit tas ieguva nedaudz atšķirīgu formu: parādījās skiffle - šis stils nedaudz atgādināja rokenrolu, taču tam nebija nepieciešami sarežģīti instrumenti vai prasme labi spēlēt, un tāpēc tas kļuva ārkārtīgi populārs jauniešu vidū.

Nepalika iekšāpuse un Džons: viņš un viņa draugi no skolas palaidnībām izveidoja savu skiffle grupu. Viņa instruments bija ģitāra, lai gan viņš nezināja, kā spēlēt. Vienīgais ir tas, ka Džona māte viņam parādīja pāris bandžo akordus (pirmā dziesma, ko viņš iemācījās bija Buddy Holly's That'll Be The Day).

Puiši ik pa laikam spēlēja sava prieka pēc un neuzskatīja to par kaut ko nopietnu. Cilvēki grupā nemitīgi mainījās, kāds nāca un gāja, nemitīgi zibēja jaunas sejas. Un 1957. gada 6. jūlijā parādījās Pols Makartnijs. Pēc kāda laika viņš atveda Džordžu Harisonu. Džordža māte, atšķirībā no Mimijas, atbalstīja puišus aizraušanās ar mūziku: kompānija vienmēr atrada sirsnīgu uzņemšanu Harisona mājā.

Mākslas koledža

Veiksmīgi nokārtojis visus eksāmenus skolā, Džons, direktora Podžboja aizbildnībā (kurš patiesi centās nodibināt kontaktu ar nevaldāmu studentu), kaut kādā veidā iestājās mākslas koledžā. Arī tur viņš praktiski nemācās, nemitīgi sarīkoja dažādus trikus un reizēm traucēja nodarbības. Viņš joprojām nezināja, ko vēlas darīt, bet viņš jau stingri saprata, ka viņam riebjas jebkura rutīna - vai tas būtu darbs, mācības vai kas cits, kas prasa darbu un centību.

Šajā savas dzīves periodā viņš piedzīvo spēcīgāko šoku - savas mātes Jūlijas nāvi. Īsajā laika posmā, kad viņi bija draugi, Džons viņai ļoti pieķērās. Džūlija bija viena no retajām, kas viņu patiesi saprata. Šķita, ka pēc mātes nāves Džons bija pārrāvis ķēdi: viņš kļuva rūdīts, viņa dēkas kļuva vēl niknākas, joki kļuva vienmērīgāki.kodīgāks.

Tad Džons satika Sintiju Pauelu. Varbūt viņa viņam bija vajadzīga: Džons mēģināja aizpildīt tukšumu, ko atstāja viņa mātes nāve. Patiesībā viņš vienkārši izvilka visas savas dusmas uz meiteni. Institūtā Džons iepazinās arī ar Stjuartu Satklifu: topošais mākslinieks Stju ieinteresējās par Džona grupu un ieņēma basģitārista vietu, lai gan nezināja, kā spēlēt. Viņš bija daudz inteliģentāks un intelektuālāks par pārējiem grupas dalībniekiem, un Džons apbrīnoja Stju; daudzus Bītlu stila elementus viņš izdomāja.

Grupa lēnām, bet lēnām attīstījās: spēlēja jauniešu klubos, ballītēs, reiz izdevās doties turnejā pa Skotiju. Visu šo laiku tiem nebija noteikta nosaukuma - Quarrymen bija sen aizmirsts, pārējie mainījās, un tikai pēc kāda laika parādījās The Silver Beatles, ko Džons komponēja Budija Holija "Kriketi" (The Crickets) manierē.

Hamburga

1960. gadā Bītliem ļoti paveicās: Alans Viljamss uzaicināja viņus doties uz Hamburgu. Toreiz viņš jau bija straumē nolicis Liverpūles grupu sūtīšanu tur "turnejā", un puiši nebija pirmie. Vieta, kur viņi spēlēja, atradās Hamburgas sarkano lukturu rajonā, un Bītli visu nakti uzstājās 6–8 stundas pēc kārtas un gulēja kinoteātrī.

Hamburgas publika uz skatuves kā elkiem stāvošajiem puišiem sākotnēji reaģēja ar vēsumu; viņu menedžeris Košmeiders uz viņiem kliedza: "Mack show" - sagrozīts "izdari šovu". Un Bītli sāka "taisīt šovu". Viņi skaļi dauzīja ar kājām, lēkājapa skatuvi, ripojot putekļos - vārdu sakot, viņi trakojās. Trīs minūšu skaņdarbi stiepās uz trešdaļu stundas. Publika uzgavilēja.

Viss beidzās ļoti negaidīti – no valsts tika izraidīts nepilngadīgais Džordžs Harisons. Aiz viņa pārējai grupai bija jāpamet Vācija. Pirmais brauciens uz Hamburgu beidzās neveiksmīgi, taču tieši šeit Bītli ievērojami attīstīja savas prasmes un ieguva daudzas prasmes, kas vēlāk noderēs.

Zem Epšteina paspārnē

Atgriežoties Liverpūlē ar rūdītiem Vācijas klubiem, Bītli sarīkoja slampāt. Viņi stingri apmetās vietējā huligānu jauniešu slavenākajā klubā, un tur ieguva fanu pūli. Viņu atbrīvotā uzvedība uz skatuves, brīva komunikācija ar publiku, šūpojoša mūzika radīja nebijušu efektu: visas uzstāšanās beidzās ar grandiozu kautiņu. Tieši tur viņus paņēma gluds b altais roks Braiens Epšteins, kurš vēlāk kļuva par viņu menedžeri. Viņa stingrā vadībā grupa pilnībā mainīja savu imidžu: no ar ādu apvilktiem, nemazgātiem, bīlu mutes bītlu "ročiem" pārtapa par glītiem, gludiem jauniešiem uzvalkos. Pēc tam Lenons pauda nožēlu, ka grupa "padevās" šovbiznesam: ar jaunu tēlu viņi zaudēja daļu no sevis - savu unikālo spontanitāti, vienkāršību un dzīvīgumu. Džonu kaitināja tas, ka viņi tagad groza īkšķus, lai "publicētu", ko viņi agrāk nicināja. Ar jaunu tēlu viņš uz ilgu laiku aizmirsīs, kas īsti ir Džons Lenons – dumpinieks un nepielūdzams pieklājības un pieklājības ienaidnieks.publiski.

Šajā laikā viņi vēl dažas reizes devās uz Hamburgu. Otrās tūres laikā pēc ierašanās Džons uzzināja, ka Satklifs, kurš tur bija palicis kopā ar savu draudzeni Astrīdu, ir miris no smadzeņu asiņošanas. Tuva drauga nāve nogāza Lenonu: pēc draugu atmiņām viņš pēc Astrīdas vārdiem izplūda asarās; tas bija rets gadījums, kad Džons publiski izrādīja emocijas.

Bītlemānija

Tikmēr Bītlus pamanīja Džordžs Mārtins, un viņa stingrā vadībā viņi ierakstīja ierakstu, pēc tam vēl vienu, trešo un visbeidzot ceturto She Loves You, kas noteikti iezīmēja šo trīs gadu sākumu. trakums, ko sauca par "bītlemaniju". Grupa apceļoja pasauli, radot haosu, nemierot biļešu rindas un satracinot fanus. Džons un viņa draugi izbaudīja panākumus ar lielu spēku: mēs nesniegsim fanu skrupulozi savāktos faktus par to, kas glāzēs tika ieliets, kā tika pildītas caurules un cik meitenes pavadīja nakti katrā no viesnīcām, kur Bītli palika. Tomēr šovbiznesā grupa palika gludu, sārtiem vaigu zēnu kompānija, kas dzied cukurotas mīlas dziesmas. Pēc tam Džons to nosauks par sliktāko laiku savā dzīvē: viņš bija spiests nebūt tāds, kāds viņš ir, tirdzniecības nolūkos viņi nemiernieku rokeri pārvērta par labu zēnu, viņi burtiski atņēma viņam īsto personību. Neskatoties uz ārējo spožumu un triumfu, Bītlu iekšienē bija absolūta morālā degradācija.

Skābe un koncertdarbības beigas

Pabeidzotturnejā un atgriežoties Anglijā, Džons sākumā nezināja, ko ar sevi iesākt. Pēc izmisīgā dzīves ritma uz cilvēka spēju robežas viņš jutās tukšs un nemierīgs. Toreiz Džons sāka interesēties par psihedēlisku pieredzi, marihuānu un LSD. Iespējams, tādā veidā viņš mēģināja iznīcināt visu, kas veidoja viņa dzīvi iepriekš, un atklāt savu likteni – no jauna saprast, kas īsti ir Džons Lenons. Starp citu, aptuveni tajā pašā laikā parādās atribūts, kas vēlāk kļuva par mūziķa tēla neaizstājamu detaļu. Tās bija Džona Lenona slavenās apaļās brilles.

Pēc kāda laika beidzās arī grupas koncertu karjera. Viņi ir ievērojami pieauguši muzikāli un pārgājuši uz inteliģentākiem studijas albumiem. Tad Džons izrādīja tieksmi pēc avangarda un psihedēliskā jeb skābroka. Viņa eksperimentu rezultāti bija, piemēram, fantastiskā I Am The Walrus un hipiju himna All You Need Is Love.

Joko Ono un grupas Beatles izjukšana

Džona interesi par avangardu izmantoja Joko Ono. Džons Lenons un Joko Ono bija ideāli viens otram – apņēmīga japāniete, kuras galvenā aizraušanās bija uzmanības piesaistīšana, un nemierīga superzvaigzne, kurai vajadzēja mūzu vai ģēniju, lai aizstātu vienkāršo Sintiju. Viņi burtiski atrada viens otru. The Beatles tolaik valdīja nesaskaņas gan finanšu jautājumos, gan attiecībās grupas iekšienē. Rezultāts bija šķiršanās ar tiesvedību. Tomēr līdz tam laikamDžons jau bija priecīgs pamest Bītlus: intereses viņu aizveda pavisam citā virzienā.

Solo karjera un politiskais aktīvisms

Pirmais Džona un Joko kopīgais albums sastāvēja no skaņas eksperimentiem, trokšņiem un traucējumiem, un cilvēki to atcerējās vienkāršāk par vāku, kur pāris parādījās pilnīgi kails. Tas bija tikai protesta sākums, izaicinājums, ko viņi meta visai pasaulei. Pēc tam viņi rīkos neparasti daudz dažādu akciju un priekšnesumu, kuru mērķis ir pievērst uzmanību vardarbības problēmām pasaulē. Slavenākā no tām ir "gultas intervija", kas notika vairākās pilsētās; tās laikā Džons un Joko sēdēja savā viesnīcas istabiņā (kurā varēja ienākt ikviens) b altā gultā, puķēm rotātā pidžamā un runājās ar neskaitāmiem žurnālistiem. Tāpat 1969. gadā Lenons atdeva karalienei Lielbritānijas impērijas komandiera ordeni, kas tika saņemts pirms četriem gadiem, protestējot pret dalību bruņotā konfliktā starp Nigēriju un Biafra un ASV atbalstu Vjetnamā. Pēc pārcelšanās uz Ņujorku viņš aktīvi piedalījās vietējās pretkara aktivitātēs, kuru dēļ viņu uzraudzīja valdība.

Džons turpināja radīt – pēc neskaidriem eksperimentāliem albumiem viņš izdeva, savukārt ASV izdeva Walls And Bridges, kas guva ievērojamus panākumus. Pēc ilgāka laika - pārtraukuma, kas veikts saistībā ar dēla Šona piedzimšanu - tiek izdots viņa otrais albums (ar Yoko piedalīšanos) Double Fantasy, kas kļuvis par vienu no laulāto kopdarba pērlēm. Pirms tie atvērāsradošas izredzes. Iespējams, sākās Džona Lenona labākais jaunrades periods. Tomēr viss beidzās negaidīti.

Džona Lenona nāve

Lennons tika noslepkavots 1980. gada 8. decembrī. Vēlu vakarā atgriežoties no ierakstu studijas, viņš dzirdēja, kā viņam uzsauc noslēpumains vīrietis. Nesagaidījis atbildi, viņš no revolvera uz mūziķi raidījis piecas lodes. Lenons tika nogādāts slimnīcā, kur nomira no asins zuduma. Šī ir reta Džona Lenona fotogrāfija, kas uzņemta morgā.

Tūkstošiem cilvēku pūļi pulcējās ielās. Viņa dziesmas ir pārraidītas visā pasaulē. Nedaudz vēlāk Ņujorkas Centrālajā parkā 400 000 cilvēku godināja mūziķa piemiņu ar desmit minūšu klusuma brīdi. Džona Lenona slepkavība šokēja visu pasauli.

Lenona godīgums, godīgums un tiešums patiešām ir pelnījuši cieņu. Viņa personīgais darbs vienmēr ir bijis nesaraujami saistīts ar viņa tuvāko stāvokli, domāšanas veidu. Neparastais iekšējais spēks, kas padarīja viņu par to, par ko viņš kļuva, kas ir Džons Lenons, aizveda miljoniem cilvēku, kuri saglabāja ne tikai viņa atmiņu, bet arī daļiņu viņa dvēseles.