"Carom" - teātris bērniem un pieaugušajiem ar dzīvo orķestri un profesionālu horeogrāfiju

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

"Karambol" - teātris, kas atrodas Sanktpēterburgā - 2015. gadā svinēja savu 25. gadadienu. Apbrīnojamā dramatiskās un muzikālās mākslas kombinācija rada īpašu iestudējuma atmosfēru un piešķir spilgtumu katram projektam.

Teātra izveide

The Carom Theatre tika atvērta 1989. gadā ar izrādi Swineherd. Ideju iedvesmojusi Irina Brondza, kura šobrīd ir režisore un radošā direktore, un Tatjana Kramorova. 1996. gadā kultūras iestāde saņēma valsts statusu. Atverot teātri, tas nozīmēja tikai bērnu repertuāru, bet līdz 2014. gadam bija iestudējumi pieaugušo auditorijai. To veicināja plaši izplatītā vajadzība, apmeklētāju pateicība un nepieciešamība pēc ražošanas.

Teātris savu nosaukumu "Carom" ieguva, pateicoties biljardam. Lielajā spēlē tas ir sitiena jēdziens, kad galvenā bumbiņa (kura tiek trāpīta) savas kustības laikā trāpa vēl divas bumbas. Teātrī šo ideju var atšifrēt kā trīskāršu drāmas, dejas un mūzikas radīšanu uz vienas skatuves. Otrā vārda vēstures versija ir romantiskāka untuvāk patiesībai - tā ir operetes skaņa.

G. V. Kutuzovas (galvenās administratores) citāts: "Karambolina - Caramboletta", Comte de Carambol - tie visi ir nosaukumi no operetēm, un teātris sākotnēji strādāja šajā konkrētajā žanrā, kas galu galā pārtapa mūzikas žanrā.

"Karambol" ir teātris, kas Irinai Brondžai ir kļuvis par īstu ģimeni. Pēc Sanktpēterburgas konservatorijas beigšanas viņa vispirms strādāja Lenconcert. Viņa bija autore un izpildītāja. Vienmēr esmu strādājis ar bērniem un rakstījis mūziku - dziesmas dramatiskā žanrā, košas, raksturīgas.

Bērnu studija teātrī

Karambolas teātris nav pirmais, kas uz tā bāzes izveido studiju bērniem. Bet katrai iestādei ir savi iemesli. Studijas izveides ideja muzikālajā teātrī bija iepazīstināt bērnus ar lielisku mākslu un viņu daudzveidīgo attīstību. Nodarbības notiek katru dienu no pirmdienas līdz piektdienai. Daudzi studijas dalībnieki tiek nodarbināti teātra iestudējumos kā statisti un izrādes mākslinieki.

Pēc Irinas Brondžas teiktā, viņa nav pret tādu lomu kā "travestija" (pieaugušie aktieri, kas spēlē bērnus), ja tā ir augsta līmeņa travestija. Taču mūsdienu jaunā auditorija ir prasīgāka pret kvalitāti nekā pirms 50 gadiem. Tāpēc Karambolas teātrī bērni uz skatuves spēlē bērnus, kas dod lielāku ticamību un pārliecināšanu.

Pirmā izrāde, kurā piedalījās studijas bērni, bija "Sniegb altīte un septiņi rūķīši". Sākotnēji tika uzskatīts, ka puiši iejutīsies rūķu lomās, taču muzikālās daļas viņiem izrādījās grūts materiāls. Galu galāpuiši piedalījās dabas tēlos, masu ainās.

Teātris "Karambols". Repertuārs bērniem un pieaugušajiem

• "Jāzeps un viņa apbrīnojamais sapņu apmetnis." Pirmais mūzikla iestudējums no Bībeles stāsta Krievijā. Mīlestība, tumša skaudība un brālīga piedošana sižetā kopā ar Endrjū Vēbera šikajām melodijām pārvērš projektu par pārsteidzošu inteliģences un jūtīguma izrādi.
• "Ugunsputns". Laimīgas eksistences un liela sapņa simbols. Putna zelta spārnu maģiskā gaisma vieniem ir miera avots, citiem – bagātības simbols. Tikai Berendejs saprot, ka tā ir visas pasaules dvēsele, kas sargā visu lietu labestību un mīlestību.
• "Sniegb altīte un septiņi rūķīši". Izrādē izskan dziesma “Wider Circle”, kuru skatītāji dzied līdzi māksliniekiem. Drosmīgie rūķi tic labestībai un taisnīgumam, neskatoties uz Ļaunās karalienes intrigām, viņi palīdz Sniegb altītei satikt savu mīļoto princi.
• "Stāsts par Īkšķīti". Maza meitene nonāk milzīgā pasaulē, kur viss šķiet briesmīgi un ne kā mājās. Daba mūs padarīja atšķirīgus, bet ne ļaunus. Spēja sapņot un rūpēties par citiem paver ceļu uz maģisko Labā Zemi. Tikai uzmanība bērnam dod mums iespēju iepriecināt viņu.
• "Briežu karalis". Vecā Gozi pasaka ir atradusi jaunu dzimšanu. Zem visām maskām ir tikai cilvēki, kas vēlas mīlestību. Šo lielo noslēpumu, izmantojot skumja stāsta piemēru ar labām beigām, atklāj izrādes aktieri.
• "Mērija Popinsa". Projekts ar pazīstamiem Dunajevska skaņdarbiem, kā arī jaunām dziesmām par nebaidīšanos no pārmaiņām. Drosme rīkoties un domu drosme ir galvenais labo darbu virzības un laba garastāvokļa dzinējspēks.

Teātra Karambola (Sanktpēterburga) repertuārā ir mūzikli Pinokio piedzīvojumi, Pasaka par pazudušo laiku, Trīs resnie vīrieši, Varžu princese, Brīnumkoks, Cilvēks – amfībija.”

Balvas un sasniegumi

Teātra darbu novērtē ne tikai skatītāji un kritiķi. Gandrīz katrs Karambolas teātra iestudējums ir jebkura festivāla pērle. "Zelta maska", "Teātri bērniem", "Zelta sofīts" - visās konkursa programmās izrādes saņem maksimālo balvu skaitu.

2009. gadā par gada notikumu kļuva mūzikls "Šerbūras lietussargi". Pats komponists Legrands, kurš piedalījās pirmizrādē, augstu novērtēja projekta krievu versiju. 2014. gadā uz lugas "31. jūnijs" pirmizrādi (skatuves versija) apmeklēja dzejoļu autors Iļja Rezņiks.

Personas

• Irina Brondza, mākslinieciskā vadītāja un galvenā repertuāra vadītāja.
• Sergejs Tararins, galvenais diriģents.
• Marina Evdokimova, baleta horeogrāfe.
• Egors Elkins, Karēlijas godātais mākslinieks.

Mākslinieki, starptautisku konkursu laureāti:

• A. Belobanovs,
• Jā. Gončarova,
• E. Cerr,
• L. Nova,
• E. Matveenko.

Mākslinieki, "Zelta maskas" un "Golden Soffit" laureāti:

• Ak. Levina,
• S. Ovsjaņņikovs,
• Jā. Nadervel.

"Karambol" - teātris bērniem un mājvieta māksliniekiem

Jau 25 gadus valsts mūziklam nav savas skatuves. Izrādes tiek iestudētas Ļensovietes kultūras pilī un Viborgas kultūras pilī. 2006.gadā pilsētas administrācija piešķīra teātrim pastāvīgu vietu - tas ir bijušais DK viņiem. Nogina. Ēkā pašlaik notiek remonts, taču mākslinieki ar nepacietību gaida, kad varēs ievākties.

The Carom Theatre (Sanktpēterburga) ir dzīva māksla, kur Mērijas Popinsa mūzika nav fonogramma, bet gan orķestra elpa. Labs vokāls, kas pauž domu, un galvenais - bērni. Studijas audzēkņi ir dzīves turpinājums un spogulis.