2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Vienas Sanktpēterburgas krastmalas rotājums ir ēka, kuras mieru sargā divas sfinksas, kas savulaik atvestas no tālās Ēģiptes. Tajā atrodas Sanktpēterburgas Mākslas akadēmija, ko tagad sauc par Glezniecības, tēlniecības un arhitektūras institūtu. Tas pamatoti tiek uzskatīts par krievu tēlotājmākslas šūpuli, kas ir izpelnījusies pelnītu slavu visā pasaulē.
Akadēmijas dzimšana
Mākslas akadēmiju Sanktpēterburgā dibināja ķeizarienes Elizabetes Petrovnas, ievērojamā 18. gadsimta Krievijas valstsvīra un filantropa, iemīļotais Ivans Ivanovičs Šuvalovs (1727-1797). Rakstā ir parādīta fotogrāfija, kas attēlo viņa krūšutēlu. Viņš piederēja tai cilvēku kategorijai, kas vienmēr bija reti sastopama un kuri centās izmantot savu augsto stāvokli un bagātību Krievijas labā. 1755. gadā kļuvis par Maskavas Universitātes dibinātāju, kas šodien nes Lomonosova vārdu, un divus gadus vēlāk viņš uzņēmās iniciatīvu izveidot izglītības iestādi, kas paredzēta galveno tēlotājmākslas veidu meistaru sagatavošanai.
Pēterburgas Mākslas akadēmija, kas sākotnēji atradās viņa paša savrupmājā Sadovaya ielā, sāka darbu 1758. gadā. Lielāko daļu finansējuma veidoja Šuvalova personīgie līdzekļi, jo tā uzturēšanai valsts kase piešķīra nepietiekamu summu. Dāsnais filantrops ne tikai pasūtīja labākos pasniedzējus no ārzemēm par savu naudu, bet arī dāvināja savu gleznu kolekciju paša izveidotajai akadēmijai, tādējādi rosinot muzeja un bibliotēkas izveidi.
Akadēmijas pirmais rektors
Ar Mākslas akadēmijas sākuma periodu, kā arī tās pašreizējās ēkas celtniecību saistās vēl viena cilvēka vārds, kurš atstājis manāmas pēdas nacionālās kultūras vēsturē. Tas ir izcils krievu arhitekts Aleksandrs Filippovičs Kokorinovs (1726-1772). Kopā ar profesoru J. B. M. Vallinu-Delamoti izstrādājis ēkas projektu, kurā akadēmija pārcēlās no Šuvalova savrupmājas, viņš ieņēma direktora, pēc tam profesora un rektora amatu. Viņa nāves apstākļi radīja vienu no daudzajām Sanktpēterburgas leģendām, kas pazīstama kā "Mākslas akadēmijas spoks". Lieta tāda, ka pēc saglabājušajiem datiem akadēmijas rektore mirusi nevis no ūdensslimības, kā norādīts oficiālajā nekrologā, bet gan pakāries viņas bēniņos.
Ir divi iespējamie pašnāvības iemesli. Saskaņā ar vienu versiju iemesls bija nepamatota apsūdzība valsts līdzekļu izsaimniekošanā, tas ir, korupcijā. Tā kā tajos laikos to vēl uzskatīja par negodu un kaunu, un par attaisnojumuAleksandram Filippovičam neizdevās, viņš deva priekšroku mirt. Saskaņā ar citu versiju, stimuls šādam solim bijis aizrādījums, ko viņš saņēma no ķeizarienes Katrīnas II, kura apmeklēja akadēmijas ēku un nosmērēja kleitu uz tikko krāsotas sienas. Kopš tā laika viņi saka, ka pašnāvnieka dvēsele, kas nav saņēmusi atpūtu Augšējā pasaulē, ir lemta mūžīgi klīst pa sienām, kuras viņš kādreiz radīja. Viņa portrets ir parādīts rakstā.
Sievietes, kuras iegājušas vēsturē akadēmijā
Katrīnas laikmetā parādījās pirmā Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijas akadēmiķe sieviete. Viņa kļuva par franču tēlnieka Etjēna Falkona audzēkni - Marie-Anne Collot, kura kopā ar savu skolotāju radīja slaveno "Bronzas jātnieku". Tieši viņa pabeidza karaļa galvu, kas kļuva par vienu no viņa labākajiem skulpturālajiem portretiem.
Imperatore, sava darba apbrīnota, pavēlēja iecelt Kolo mūža pensiju un piešķirt tik augstu pakāpi. Tikmēr vairāku mūsdienu pētnieku vidū valda uzskats, ka pretēji iedibinātajai versijai Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijas akadēmiķe Marija Anna Kolota ir ne tikai Bronzas jātnieka galvas autore., bet arī visa karaļa figūra, savukārt viņas skolotājs veidojis tikai zirgu. Tomēr tas nemazina viņa nopelnus.
Gadāmi jāatzīmē, ka Krievijā 18. gadsimta beigās augstu un godpilno titulu izpelnījās cita māksliniece, kas nāca no Francijas un bija viena no sava laika labākajām portretu gleznotājām Vigée Lebrun. Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijas akadēmiķis - tituls, ko piešķir tikai absolventiem. Lebrunsviņa saņēma arī ne mazāk augstvērtīgo goda brīvā līdzstrādnieka titulu, kas tolaik tika piešķirts izciliem māksliniekiem, kuri izglītojušies ārzemēs.
18. gadsimta mācību kārtība
Pēterburgas Mākslas akadēmijai kopš tās pirmsākumiem ir bijusi galvenā loma krievu kultūras attīstībā. Par to, cik nopietni tika ieguldīts darbs, liecina fakts, ka 18. gadsimtā izglītība turpinājās piecpadsmit gadus, un labākie absolventi par valsts līdzekļiem tika nosūtīti stažēties uz ārzemēm. Starp akadēmijā apgūtajām mākslām bija glezniecība, grafika, tēlniecība un arhitektūra.
Viss studiju kurss, ko Mākslas akadēmija nodrošināja saviem studentiem, tika sadalīts piecās klasēs jeb sekcijās, no kurām ceturtā un piektā bija zemākā un saucās Izglītības skola. Uzņēma zēnus, kuri bija sasnieguši piecu sešu gadu vecumu, kur mācījās lasīt un rakstīt, kā arī apguva pamatiemaņas, zīmējot ornamentus un kopējot gatavus attēlus. Katrā no šīm divām pamatklasēm apmācības ilga trīs gadus. Tādējādi Izglītības skolas kurss ilga sešus gadus.
Sekcijas no trešās līdz pirmajai bija visaugstākās, tās faktiski tika uzskatītas par Mākslas akadēmiju. Tajās skolēni, kuri iepriekš mācījās vienotā grupā, tika sadalīti klasēs atbilstoši savai nākotnes specializācijai - glezniecībai, gravēšanai, tēlniecībai vai arhitektūrai. Katrā no šīm trim augstākajām sadaļām, kas pētītas trīs gadus,kā rezultātā tieši pašā akadēmijā mācības ilga deviņus gadus un kopā ar sešiem Izglītības skolā pavadītajiem gadiem sastādīja piecpadsmit gadus. Tikai daudz vēlāk, 19. gadsimtā, pēc Izglītības skolas slēgšanas 1843. gadā, mācību laiks tika ievērojami samazināts.
Citas disciplīnas
Sanktpēterburgas Mākslas akadēmija pēc līdzīgu Eiropas izglītības iestāžu parauga no savām sienām izgatavoja ne tikai profesionāli sagatavotus dažādu mākslas nozaru speciālistus, bet arī plaši izglītotus cilvēkus. Papildus galvenajām disciplīnām mācību programmā bija iekļautas arī svešvalodas, vēsture, ģeogrāfija, mitoloģija un pat astronomija.
Jaunajā gadsimtā
Pēterburgas Mākslas akadēmija 19. gadsimtā saņēma savu tālāko attīstību. Turīgais krievu filantrops grāfs Aleksandrs Sergejevičs Stroganovs, kurš to vadīja, veica virkni reformu, kuru rezultātā tika izveidotas restaurācijas un medaļu klases, un ar noteiktiem nosacījumiem tika uzņemti dzimtcilvēki. Nozīmīgs posms šī perioda akadēmijas dzīvē bija tās nodošana vispirms Tautas izglītības ministrijai, bet pēc tam Imperatora tiesas ministrijai. Tas lielā mērā veicināja papildu finansējuma saņemšanu un ļāva lielākam skaitam absolventu doties uz ārzemēm.
Klasicisma varā
Gandrīz visu 19. gadsimtu vienīgais akadēmijā atzītais mākslas stils bija klasicisms. UzPedagoģijas prioritātes šajā periodā lielā mērā ietekmēja tā sauktā žanru hierarhija - Parīzes Tēlotājmākslas akadēmijas pieņemtā sistēma tēlotājmākslas žanru sadalīšanai pēc to nozīmīguma, no kurām galvenā tika uzskatīta vēsturiskā glezniecība. Šis princips pastāvēja līdz 19. gadsimta beigām.
M. Ščerbatovs, kā arī seno hronistu darbu krājums Synopsis. Rezultātā klasicisms, ko sludināja Sanktpēterburgas Imperiālās mākslas akadēmija, neizbēgami ierobežoja studentu radošumu, iedzinot to šauros novecojušo dogmu rāmjos.
Nemiernieki, kuri slavināja krievu mākslu
Pakāpeniska atbrīvošanās no iedibinātajiem kanoniem sākās ar to, ka 1863. gada novembrī 14 no apdāvinātākajiem studentiem, kas tika iekļauti konkursā par zelta medaļu, atteicās gleznot attēlus viņu dāvinātā skandināvu mitoloģijas sižetā, pieprasot tiesības pašam izvēlēties tēmu. Saņemot atteikumu, viņi izaicinoši pameta akadēmiju, izveidojot kopienu, kas kļuva par pamatu vēlākās slavenās ceļojošo mākslas izstāžu asociācijas izveidei. Šis notikums krievu mākslas vēsturē iegāja kā Četrpadsmit gadu dumpis.
Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijas absolventi un akadēmiķi kļuva par tādiem slaveniem gleznotājiem kā M. A Vrubels, V. A. Serovs, V. I. Surikovs, V. D. Poļenovs, V. M. Vasņecovs un daudzi citi. Līdzās viņiem jāmin arī izcilu skolotāju plejāde, tostarp V. E. Makovskis, I. I. Šiškins, A. I. Kuindži un I. E. Repins.
Akadēmija 20. gadsimtā
Sanktpēterburgas Mākslas akadēmija turpināja savu darbību līdz 1917. gada Oktobra revolūcijai. Jau pusgadu pēc boļševiku nākšanas pie varas tā ar Tautas komisāru padomes lēmumu tika likvidēta, un uz tās pamata sāka veidot un periodiski mainīt nosaukumus dažādas mākslas izglītības iestādes, kas paredzētas jaunās sociālistiskās mākslas meistaru sagatavošanai.. 1944. gadā Glezniecības, tēlniecības un arhitektūras institūts, kas atradās tā sienās, tika nosaukts I. E. Repina vārdā, ko viņš nes līdz mūsdienām. Tie paši Mākslas akadēmijas dibinātāji - imperatora galma kambarkungs I. I. Šuvalovs un izcilais krievu arhitekts A. F. Kokorinovs uz visiem laikiem iegāja Krievijas mākslas vēsturē.
Ieteicams:
Solomons Gugenheims, mākslas kolekcionārs: biogrāfija, ģimene. Modernās mākslas muzejs Ņujorkā
Zālamans Roberts Gugenheims dzimis Filadelfijā 1861. gadā tirgotāja ģimenē. Lielāko daļu savas bagātības viņi ieguva ieguves rūpniecībā. Viņš pats ir laikmetīgās mākslas atbalsta fonda dibinātājs, kas saņēma viņa vārdu. Kopā ar sievu Irēna Rotšilda ieguva filantropes reputāciju
Glezniecības veidi. Mākslas glezniecība. Mākslas glezna uz koka
Krievu mākslas glezniecība maina krāsu gammu, līniju ritmu un proporcionalitāti. Rūpnieciskās "bez dvēseles" preces kļūst siltas un dzīvas, pateicoties mākslinieku pūlēm. Dažādi glezniecības veidi rada īpašu pozitīvu emocionālo fonu, kas saskan ar zvejas apgabalu
Igora Krutoja akadēmija: vokāls, horeogrāfija, aktierspēle bērniem. Igora Krutoja populārās mūzikas akadēmija
Pēc zinātnieku domām, katrs cilvēks kopš dzimšanas nes sevī noteiktu talantu. Tas var attiekties uz amatniecību, zinātni, mākslu. Galvenais ir to laikus atpazīt un sākt attīstīt. Igora Krutoja Populārās mūzikas akadēmija ir kļuvusi par jaunu alma mater apdāvinātiem bērniem. Tās galvenais uzdevums ir atraisīt radošo potenciālu un veidot universālu mākslinieku. Patiesībā tas viss izskatās kā parasts izglītības process, pilns ar eksāmeniem un paraugdemonstrējumiem
Mākslas vēstures muzejs. Mākslas vēstures muzejs. Vīnes apskates vietas
1891. gadā Vīnē tika atvērts Kunsthistorisches Museum. Lai gan patiesībā tā pastāvēja jau 1889. gadā. Milzīga un skaista ēka renesanses stilā uzreiz kļuva par vienu no Austroungārijas impērijas galvaspilsētas raksturīgākajām iezīmēm
"Pēterburgas pasakas": kopsavilkums. Gogolis, "Pēterburgas pasakas"
1830.-1840. gados tika sarakstīti vairāki darbi par Sanktpēterburgas dzīvi. Komponists Nikolajs Vasiļjevičs Gogolis. Ciklu "Pēterburgas pasakas" veido īsi, bet gana interesanti stāsti. Tos sauc par "Degunu", "Ņevska prospektu", "Šakaļmētelis", Trakā piezīmes" un "Portrets". Šo darbu galvenais motīvs ir "mazā cilvēka" tēla apraksts, ko gandrīz sasmalcina apkārtējā realitāte