2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Hozē (Džuzepe, Džozefs) de Ribera ir vecākais no izcilākajiem spāņu baroka gleznotājiem, kuru diez vai pat uzskata par šīs valsts mākslas skolas pārstāvi, jo lielāko daļu savas dzīves un visu savu karjeru viņš pavadīja Itālija. Neskatoties uz to, viņš ļoti lepojās ar savām saknēm un turklāt dzīvoja Neapolē, kas 17. gadsimtā bija Spānijas teritorija. Viņam bija ciešas saites ar savu dzimteni, un viņam bija milzīga ietekme uz baroka mākslu ne tikai tur, bet arī pārējā Eiropā.
Viņam paveicās strādāt Neapolē. Pēc kļūšanas par Spānijas impērijas daļu 1501. gadā (pilsēta palika tās pakļautībā divus gadsimtus), tās iedzīvotāju skaits trīskāršojās, padarot to par otro lielāko pilsētas centru Eiropā pēc Parīzes.
17. gadsimtā Neapole bija intelektuālās un radošās darbības perēklis, kurā dzīvoja izcilākie mākslinieki, filozofi, rakstnieki un mūziķi, vismaz līdz 1565. gada lielajam mērim, kas iznīcināja pusi pilsētas iedzīvotāju. Dzīvo un strādā Neapolē, Riberātika garantēts, ka to ieskauj ne tikai labākie mākslas pārstāvji, bet arī turīgi mecenāti.
Agrīnie gadi
Diemžēl Hosē de Ribera biogrāfija nav pilnībā pabeigta. Dokumentu, kas varētu izgaismot viņa bērnību Spānijā, praktiski nav. Ir zināms, ka viņš dzimis un kristīts Jativas pilsētā (San Felipe) Valensijā, bija veiksmīga kurpnieka Simona otrais dēls. Viņš zaudēja māti, kad viņam bija tikai pieci vai seši gadi.
Kļūstot
Lai gan tolaik dēli parasti bija apmācīti tajā pašā profesijā kā viņu tēvi, daži mākslas vēsturnieki liek domāt, ka Ribera mākslinieciskās nodarbes, iespējams, ir veicinājuši citi viņa ģimenes mākslinieki.
Viņa vecmāmiņas vārds no tēva puses bija Huana Navarro no Tervelas, un Valensijā bija zināmi vairāki šī vārda mākslinieki. Tomēr tas paliek tikai minējums. Riberas biogrāfs apgalvo, ka bērnībā viņš bija plaukstošā vietējā mākslinieka Fransisko Rib alta skolnieks, lai gan nav nekādu pierādījumu, kas apstiprinātu šo apgalvojumu.
Lai arī kādi būtu fakti, viņš bija nepārprotami neapmierināts ar lietu gaitu, tāpēc viņš pameta dzimto pilsētu labākas dzīves meklējumos (tiek uzskatīts, ka viņš pameta Spāniju sakarā ar strīdu ar Rib altu, kas saistīts ar meitu meistars- mākslinieks).
Pārvietošanās
Ribera parādījās Itālijā 1611. gadā, vispirms apstājoties Parmā, kur saskaņā ar dokumentiem viņš gleznoja attēlu Sv. Prospero baznīcai un pēc tam 1613. gadā nokļuva Romā. Viņšpalika Romā līdz 1616. gadam, studējot Sv. Lūkas akadēmijā, dzīvojot kopā ar savu jaunāko brāli Huanu un dažiem citiem spāņiem flāmu tirgotāja mājā uz Via Margoutte.
Neapole
Mūsdienu avoti liecina, ka šajos Romā pavadītajos gados Ribera dzīvoja brīvībā (viņš bija brīvas, hedonistiskas morāles atbalstītājs), iespējams, atdarinot Karavadžo, kura mākslu viņš tik ļoti apbrīnoja. Tāpēc viņam ātri beidzās nauda, un, acīmredzot, lai izvairītos no kreditoriem, 1616. gadā viņš pārcēlās uz Spānijas pakļautībā esošo Neapoles karalisti, kur palika līdz mūža galam.
Par laimi Riberam, pateicoties savām saknēm, viņš spēja sadarboties ar Spānijas eliti, kā arī flāmu tirgotājiem, kuri bija neapoliešu sabiedrības augstākajā ešelonā un tādējādi bija galvenie mākslas mecenāti Neapolē..
Neilgi pēc ierašanās viņš noslēdza izdevīgu laulību ar Katalīnu Azzolino, slavenā un veiksmīgā mākslinieka un mākslas tirgotāja Džovanni Bernardino Azzolino meitu (precēšanās steiga liek domāt, ka Ribera, iespējams, viņam pat vienojusies pirms viņš pameta Romu).
Mūsdienu dokumenti liecina, ka mākslinieks daudz laika pavadīja, mācoties itāļu valodu, lai gan viņš šajā jomā nav guvis lielus panākumus: viņš runāja ar spēcīgu spāņu akcentu un pieļāva briesmīgas kļūdas burtos.
Slava
Pēc ierašanās Neapolē viņa reputācija strauji pieaugagrāds, ka 1618. gadā Ribera tika uzskatīta par populārāko mākslinieku pilsētā, saņemot pasūtījumus no tādiem mecenātiem kā, piemēram, Kosimo II de' Mediči, Toskānas lielhercogs un Neapoles vicekaralis. Pārslogota Ribera nopelnīja pietiekami daudz naudas, lai pārceltos uz lielu māju ar dārzu, tieši laikā, kad 1620. gadu beigās piedzima viņa pirmie trīs bērni (dēls Anotonio Simone piedzima 1627. gada janvārī, bet novembrī viņam sekoja viņa jaunākais brālis Jacinto Tomas 1628. gads un, visbeidzot, jaunākā māsa Margarita - 1630. gada aprīlī).
1630. gadā viņu apciemoja Velaskess, kā arī Spānijas vēstnieks, kurš vēlāk kļuva par Neapoles vicekarali. Viņš pasūtīja vairākus darbus sev.
1631. gadā Ribera tika pagodināta kļūt par Vatikāna pāvesta ordeņa bruņinieku. Šis ir viens no augstākajiem sasniegumiem, uz ko varētu cerēt jebkurš mākslinieks Itālijā.
Ribera panākumi 1630. gados attīstījās tiktāl, ka līdz 16. 40. gadiem viņš kopā ar ģimeni varēja pārvākties uz īstu pili greznajā Čiajas rajonā, blakus Sv. Terēza degli Skalci.
1641. gadā Riberai paveicās saņemt pasūtījumu par darbu pilsētas nozīmīgākajā reliģiskajā vietā - Sv. Dženaro Neapoles katedrālē.
Vēlākajos gados
Labie laiki beidzās 1640. gadu vidū, kad mākslinieks smagi saslima un vairs nevarēja gleznot.
Tūlīt pēc tam, kad Hosē de Ribera beidzot atguva veselību, notika tautas sacelšanās pret Spānijas varu, kuru vadīja Tomasso Aniello Masaniello1647. gada jūlijs piespieda viņu un viņa ģimeni patverties Spānijas Palazzo Real, kur gleznotājs satikās ar Filipa IV ārlaulības dēlu Donu Huanu no Austrijas.
Sacelšanās Riberai bija nopietnas sekas: spāņu veikto represīvo pasākumu dēļ pret dumpīgajiem itāļiem pilsētas itāļu iedzīvotāji izraidīja mākslinieku un viņa ģimeni.
1649. gadā viņam bija slimības recidīvs, un darba nespējas un sacelšanās dēļ mākslinieka ģimene sāka piedzīvot nopietnas finansiālas problēmas.
Situācija pasliktinājās, kad viņam bija jāatgriež meita Margarita pēc viņas vīra nāves dažus gadus pēc laulībām. Grūtības bija tik lielas, ka Hosē de Ribera 1651. gadā uzrakstīja karalim petīciju, lūdzot finansiālu kompensāciju par Margeritas atraitnību.
Nākamajā gadā, jūlijā, viņš pārcēlās uz mazāku, klusāku māju Mergellinas rajonā un drīz pēc tam nomira.
Radošums
Visi saglabājušies Hosē de Ribera darbi, šķiet, ir no viņa dzīves Neapolē. Lielākoties tās ir reliģiskas kompozīcijas, kā arī vairāki klasiski un žanriski priekšmeti un daži portreti. Viņš daudz rakstīja Spānijas vicekaraļiem, ar kuru palīdzību daudzas viņa gleznas tika nosūtītas uz Spāniju. Viņš strādāja arī Romas katoļu baznīcā, un viņam bija daudz dažādu tautību privāto patronu. Kopš 1621. gada lielākā daļa viņa darbu ir parakstīti, datēti un dokumentēti.
Riberas gleznas ir skarbas un drūmas, tās var saukt par dramatiskām. Viņa stila galvenie elementi tenebrisms (dramatisks gaismas un ēnas lietojums) un naturālisms tika izmantoti, lai uzsvērtu nožēlojošu, mocekļu svēto vai mocekļu dievu garīgās un fiziskās ciešanas. Reālistiskas detaļas, kas bieži vien bija šausminošas, tika uzsvērtas ar rupjiem otas triepieniem uz biezas krāsas, lai norādītu uz grumbām, bārdu un miesas brūcēm. Mākslinieka Hosē de Ribera tehniku raksturo kontūras jutīgums un uzticamība, ar kādu viņš veica pārejas no spilgtas gaismas uz tumšāko ēnu.
Nr.
Hosē de Riberas mākslas darbi
Gleznotājs karjeras laikā pētīja ar reliģiju saistītos jautājumus, tostarp Svētā Bartolomeja, Marijas Magdalēnas, Svētā Hieronma un Svētā Sebastjana biogrāfiju. Pēdējais ir Riberas tēls, kas atkārtojas gan tradicionālā manierē, ko caururbušas daudzas bultas, gan ne tik populārā veidā, kuru no brūcēm dziedināja svētā Irēna.
Vienā no Hosē de Ribera gleznām svētais Sebastjans ir attēlots cieši piesiets pie koka, viņš skatās uz debesīm ar izteiksmi, kas liecina par viņa brīvprātīgu mocekļa nāvi. Tajā pašā gadā, kad mākslinieks pabeidza šo darbu, tika uzgleznots vēl viens Svētā Sebastiāna attēls, kas karājāsValsts muzejs Berlīnē pirms Otrā pasaules kara. Šīs divas gleznas atspoguļo divas dažādas pieejas vienam un tam pašam tematam. Otrajā gleznā Sebastians ir parādīts bezsamaņā, uz ceļiem, karājoties pie koka, pie kura bija piesietas viņa rokas. Rezultātā viņa figūra ir neparasti izkropļota, kas uzsver ciešanu un moceklības sajūtu.
Gleznotājs dažkārt izmantoja par modeli savām gleznām savu meitu Mēriju Rouzu, kas izcēlās ar savu neparasto skaistumu. Jo īpaši viņa kalpoja par prototipu Hosē de Ribera gleznai "Svētā Inessa". Viņš atkal izmantoja neparastu pieeju, attēlojot meiteni cietumā ar lūgšanā saliktām rokām un acis vērstas pret debesīm. Šis attēls tiek uzskatīts par vienu no izcilākajiem. Neapoles iedzīvotājiem glezna ļoti patika, un vicekaralis to iegādājās savai kolekcijai.
Hozē de Ribera glezna "Klubais" tapusi mākslinieka daiļrades pēdējā periodā. Uz tā viņš attēloja ubaga kroplu zēnu. Bērns stāv uz ainavas fona, it kā apzināti izbāztu savu kroplo kāju. Rokā viņam ir lapiņa ar lūgumu pēc palīdzības. Bet, neskatoties uz visu, viņa seju izgaismo sirsnīgs bērnišķīgs smaids.
Ieteicams:
Alvaro Servantess: izskatīgs un brīnišķīgs spāņu aktieris. Īsa biogrāfija. Filmogrāfija
Alvaro Servantess ir slavens spāņu aktieris. Viņš darbojas filmās un spēlē teātrī. Alvaro popularitāte ar katru dienu tikai pieaug, viņš jau iemantojis daudzu kvalitatīva kino cienītāju labvēlību. Slavenākās filmas ar Servantesa piedalīšanos ir "Trīs metri virs debesīm" un "Atvainojumi"
Spāņu aktrise Laia Kosta
Laja Kosta Bertrāna ir spāņu un katalāņu aktrise. Pazīstama ar lomu televīzijas filmā "Trīs metri virs debesīm: es tevi gribu" un galveno lomu filmā "Viktorija". Informācija par aktrisi, filmogrāfija, balvas, interesanti fakti
Mākslinieks Sikeiross Hosē Deivids Alfaro: biogrāfija un radošums
Jose David Alfaro Siqueiros ir mākslinieks ar ļoti savdabīgu izpildījuma stilu, kurš licis runāt iepriekš nedzīvām sienām. Šis nemierīgais cilvēks neaprobežojās tikai ar mākslu un parādīja sevi pavisam citā jomā - revolucionārs un komunists. Ir zināms pat viņa līdzdalība Trocka slepkavībā. Politika un jaunrade Sikeirosam ir nedalāmi, tāpēc viņa darbos tiek ievēroti sociālās vienlīdzības cīņas motīvi. Siqueiros biogrāfija ir ļoti bagāta un spraigas cīņas pilna
Spāņu dzejnieks Garsija Lorka: biogrāfija, radošums
Kādi faktori ietekmēja spāņu dzejnieka Federiko Garsijas Lorkas personības veidošanos? Kādi ir viņa nāves iemesli un apstākļi?
Spāņu aktrises: skaistas, slavenas un populāras
Daudzas spāņu aktrises popularitātē seko līdzi kolēģēm no ASV, Lielbritānijas, Francijas un citām pasaules valstīm. Skaistas sievietes, dzimušas flamenko un vēršu cīņu dzimtenē, sasniedz pasaules slavu, iekaro Holivudu