Bernards Šovs: biogrāfija, radošums, darbi

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Uz 19.-20.gadsimta robežas pasaules literatūrā sāka parādīties principiāli jauni tēli un sižeti. Galvenā atšķirība starp jaunā gadsimta literatūru bija tā, ka galvenie varoņi vairs nebija cilvēki, bet idejas, viņi bija arī aktīvi akcijas dalībnieki. Pirmie autori, kas sāka rakstīt "ideju drāmas", bija G. Ibsens, A. Čehovs un, protams, B. Šovs. Pamatojoties uz savu literāro tēvu pieredzi, Šovs varēja piedalīties pilnīgi jaunas dramaturģijas sistēmas izveidē.

Biogrāfija

Džordžs Bernards Šovs, pasaulslavenais dramaturgs, dzimis 1856. gada 26. jūlijā Dublinā, Īrijā. Jau bērnībā viņš atklāti izrādīja savu neapmierinātību ar tradicionālo izglītības sistēmu, kuru viņš visos iespējamos veidos noraidīja un centās pēc iespējas vairāk laika veltīt lasīšanai. Piecpadsmit gadu vecumā, tas ir, 1871. gadā, viņš sāka strādāt par ierēdni un 1876. gadā devās uz Angliju, lai gan viņa sirds vienmēr piederējaĪrija. Šeit īpaši izpaudās politiskā un sociālā nevienlīdzība, kas palīdzēja jaunajam autoram rūdīt raksturu un vēl vairāk parādīt visus konfliktus, kas viņu satrauca viņa darbā.

70. gadu beigās B. Šovs beidzot izlēma par savu nākotni un par profesiju izvēlējās literatūru. 80. gados viņš sāka strādāt par mūzikas kritiķi, literatūras apskatnieku un teātra recenzentu. Spilgti un oriģināli raksti uzreiz izraisa lasītāju interesi.

Pārbaudes pildspalva

Autora pirmie darbi ir romāni, kuros viņš mēģina izstrādāt savu specifisko metodi ar daudziem paradoksiem un spilgtām ainām. Jau šajā laikā Bernarda Šova darbos, kas drīzāk ir pirmās literārās skeces, ir dzīva valoda, interesanti dialogi, atmiņā paliekoši tēli, viss, kas tik nepieciešams, lai kļūtu par izcilu autoru.

1885. gadā Bernards Šovs, kura lugas kļuva arvien profesionālākas, sāka darbu pie darba "Atraitņa māja", kas iezīmēja jaunas drāmas sākumu Anglijā.

Sociālie uzskati

Svarīgu lomu Šova kā autora veidošanā spēlēja viņa politiskie un sociālie uzskati. 80. gados viņš bija Fabian Society biedrs. Šīs asociācijas popularizētās idejas ir viegli saprotamas, ja zināt, no kurienes cēlies tās nosaukums. Kopiena nosaukta romiešu ģenerāļa Fabiusa Kanktatora vārdā, kurš spēja sakaut nežēlīgo Kartāgiešu valdnieku Hannibalu tieši tāpēc, ka spēja gaidīt un izvēlēties īsto brīdi. tas patsFabians arī ievēroja taktiku, kas arī deva priekšroku gaidīt, kamēr parādīsies iespēja sagraut kapitālismu.

Bernards Šovs, kura darbu mērķis ir atvērt lasītāju jaunām mūsdienu problēmām, bija dedzīgs sabiedrības pārmaiņu atbalstītājs. Viņš vēlējās mainīt ne tikai iesakņojušos kapitālisma pamatus, bet arī īstenot totālus jauninājumus dramatiskajā mākslā.

Bernards Šovs un Ibsens

Nevar noliegt faktu, ka Šo bija Ibsena talanta uzticīgākais cienītājs. Viņš pilnībā atbalstīja norvēģu dramaturga uzskatus par nepieciešamajām izmaiņām mūsdienu literatūrā. Turklāt Šovs aktīvi popularizēja sava elka idejas. 1891. gadā viņš kļuva par autoru grāmatai Ibsenisma kvintesence, kurā viņš demonstrē savu naidu pret buržuāzisko viltus morāli un vēlmi iznīcināt viltus ideālus.

Pēc Šova domām, Ibsena inovācija izpaužas asu konfliktu radīšanā un saprātīgu, smalku diskusiju klātbūtnē. Pateicoties Ibsenam, Čehovam un Šovam, diskusija kļuva par jaunās dramaturģijas neatņemamu sastāvdaļu.

Vorenas kundzes profesija

Viena no autora populārākajām lugām ir ļauna satīra par Viktorijas laika Angliju. Gluži kā Ibsens, arī Bernards Šovs parāda dziļu pretrunu starp izskatu un realitāti, savu varoņu ārējo respektablumu un iekšējo nenozīmīgumu.

Lugas galvenā varone ir vieglas tikumības meitene, kura ar sava amata palīdzību spēja uzkrāt nopietnu kapitālu. Mēģina attaisnoties savai meitai, kurai nav ne jausmasnezina par ģimenes ienākumu avotu, Vorenas kundze stāsta par milzīgo nabadzību, kurā viņai nācies dzīvot iepriekš, apgalvojot, ka tas viņu pamudināja uz šādu dzīvesveidu. Kādam šāda darbība var nepatikt, taču Bernards Šovs lasītājam skaidro, ka Vorenas kundze bijusi negodīgas sociālās struktūras upuris. Autors savu varoni nenosoda, jo viņa vienkārši runāja par sabiedrību, kura saka, ka visi peļņas veidi ir labi.

Retrospektīvi analītiskā kompozīcija, ko Šo aizguva no Ibsena, šeit tiek realizēta pēc tās standarta shēmas: patiesība par Vorenas kundzes dzīvi atklājas pakāpeniski. Lugas finālā izšķirošā ir galvenās varones un viņas meitas diskusija, kuras tēls bija pirmais autores mēģinājums tēlot pozitīvu varoni.

Spēlē puritāniem

Autors visas savas lugas iedalīja trīs kategorijās: patīkamās, nepatīkamās un puritāniem. Nepatīkamajās lugās autors centās attēlot Anglijas sociālās kārtības briesmīgās izpausmes. Patīkamajiem, gluži pretēji, bija paredzēts lasītāju izklaidēt. Lugas puritāniem ir vērstas uz autora attieksmi pret oficiālo viltus morāli.

Bernarda Šova izteikumi par viņa lugām puritāņiem ir formulēti 1901. gadā izdotā krājuma priekšvārdā. Autors apgalvo, ka nav liekulis un nebaidās tēlot jūtas, bet ir pret visu varoņu notikumu un darbību reducēšanu uz mīlas motīviem. Ja šo principu ievēro, argumentē dramaturgs, tad neviens nevar būt drosmīgs, laipnsvai dāsns, ja viņš nav iemīlējies.

Heartbreak House

Pirmā pasaules kara beigās sarakstītā luga Heartbreak House iezīmēja jaunu posmu Šova radošajā attīstībā. Autors atbildību par mūsdienu morāles kritisko stāvokli uzlika angļu inteliģencei. Lai apstiprinātu šo domu, lugas beigās ir simbolisks apmaldījušās kuģa attēls, kas kopā ar kapteini, kurš pametis savu kapteiņa tiltu un vienaldzīgi pametis savu komandu katastrofas gaidās, aizbrauc nezināmajā.

Šajā lugā Bernards Šovs, kura īsā biogrāfija liecina par viņa vēlmi modernizēt literāro sistēmu, ietērpj reālismu jaunās drēbēs un piešķir tam citas, unikālas iezīmes. Autore pievēršas fantāzijai, simbolismam, politiskai groteskai un filozofiskai alegorijai. Nākotnē groteskas situācijas un tēli, kas atspoguļo fantastiskos raksturojumus un tēlus, kļuva par viņa dramaturģijas neatņemamu sastāvdaļu, kas īpaši izteikti izpaužas politiskajā satīrā. Tie palīdz mūsdienu lasītājam atvērt acis uz patieso situāciju pašreizējā politiskajā vidē.

Apakšvirsrakstā autors uz savu lugu atsaucas kā uz "fantāziju krievu stilā par angļu tēmām", norādot, ka viņam par paraugu kalpojušas Ļ. Tolstoja un A. Čehova lugas. Bernards Šovs, kura grāmatu mērķis ir atmaskot varoņu iekšējo netīrību, Čehova veidā pēta sava romāna varoņu dvēseles un salauztās sirdis, kuri neapdomīgi izšķērdē tautas kultūras mantojumu.

Apple grozs

Vienā no savām populārākajām lugām - "Ābolu grozs" - dramaturgs stāsta par Anglijas sociālās un politiskās situācijas īpatnībām 20. gadsimta pirmajā trešdaļā. Izrādes centrālā tēma ir diskusija par politisko muižniecību, karali Magnusu un ministru kabinetu. Ministri, kurus ievēlēja tauta, tas ir, demokrātiskā ceļā, pieprasa izveidot konstitucionālu valdības veidu, savukārt karalis uzstāj, ka visa vara valstī pieder tikai valdībai. Satīriska diskusija ar parodijas elementiem ļauj autoram atspoguļot viņa patieso attieksmi pret valsts varas institūciju un izskaidrot, kas īsti vada valsti.

Bernards Šovs, kura biogrāfijā ir atspoguļota visa viņa nicinošā attieksme pret jebkuru tirānisku varu, valsts konflikta patieso fonu cenšas parādīt ne tikai autokrātijas un kvazidemokrātijas konfrontācijā, bet arī "plutokrātijā". Pēc autora domām, ar jēdzienu "plutokrātija" viņš saprot fenomenu, kas, aizsedzoties ar demokrātijas aizstāvēšanu, iznīcināja karalisko varu un pašu demokrātiju. Tas notika, protams, ne bez varas esošo palīdzības, saka Bernards Šovs. Darba citāti var tikai nostiprināt šo viedokli. Piemēram: “Karalis ir ideāls, ko radījis neliešu bars, lai atvieglotu valsts vadīšanu, izmantojot karali kā marioneti,” saka Magnuss.

Pygmalion

Starp Šova pirmskara gadu darbiem skaidri izceļaskomēdija Pigmalions. Rakstot šo lugu, autors iedvesmojies no sena mīta. Tas stāsta par tēlnieku, vārdā Pigmalions, kurš iemīlēja paša radītu statuju un lūdza dievieti Afrodīti atdzīvināt šo radījumu, pēc tam skaistā atdzīvinātā statuja kļuva par sava radītāja sievu.

Šovs uzrakstīja modernu mīta versiju, kurā galvenie varoņi vairs nav mītiski, tie ir parastie cilvēki, bet motīvs paliek nemainīgs: autors pieslīpē savu radījumu. Pigmalona lomu šeit atveido profesors Higinss, kurš no vienkāršās Elīzas cenšas uztaisīt dāmu, taču rezultātā viņš pats, viņas dabiskuma apburts, mainās uz labo pusi. Tieši šeit rodas jautājums, kurš no diviem varoņiem ir autors un kurš ir radījums, lai gan galvenais radītājs, protams, bija pats Bernards Šovs.

Elises biogrāfija ir visai tipiska tā laika pārstāvjiem, un veiksmīgais fonētikas profesors Higinss vēlas, lai viņa aizmirst par to, kas viņu ieskauj agrāk, un kļūst par laicīgu dāmu. Rezultātā "tēlniekam" tas izdevās. Ar brīnumainu galvenā varoņa transformāciju Šovs vēlējās parādīt, ka patiesībā starp dažādām sociālajām grupām nav nekādas atšķirības. Jebkuram cilvēkam var būt potenciāls, vienīgā problēma ir tā, ka nabagajam iedzīvotāju slānim nav iespēju to realizēt.

Secinājums

Bernards Šovs, kura citātus no kura darbiem zina katrs izglītots cilvēks, ilgu laiku nespēja panākt atpazīstamību un palika ēnā, jo izdevēji atteicās iespiest viņa darbus. Bet neskatoties uzpar spīti tam, viņam izdevās sasniegt savu mērķi un kļūt par vienu no visu laiku populārākajiem dramaturgiem. Vēlme, kas agri vai vēlu īstenosies, ja nenovirzīs no pareizā ceļa, kļuva par izcilā angļu dramaturga darba vadmotīvu, ļāva viņam ne tikai radīt nepārspējamus daiļradi, bet arī kļūt par dramaturģijas klasiku.