Visizplatītākās akordu progresijas

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Būt par izpildītāju vai mūzikas veidotāju ir pietiekami grūti. Ir svarīgi ne tikai zināt mūzikas nošu rakstību, bet arī izprast slēpto procesu darbības mehānismu. Akordu progresijas bieži izmanto popmūzikā. Tie ir daudzpusīgs rīks melodiju veidošanai, jo tos var izmantot dažādos stilos.

Teorija

Ja skaņa tiecas uz noteiktu tonālo centru vai centrālo akordu, tad šādu fragmentu sauc par secību. Dažreiz tas ir harmoniskas šūnas sintaktiskās struktūras daudzkārtnis, un tādā gadījumā secība kļūst par pamatu klasiskās lugas rakstīšanai. Sekvenču lietojums ir nepārprotami saistīts ar formu un ritmu. Atkarībā no sadaļas atkārtošanās biežuma un tā garuma, secības var iedalīt 2, 4 vai 8 stieņos. Akordu progresēšana pat palīdz noteikt, vai melodija pieder kādam no mūzikas stiliem. Cilvēks, kurš tikko sāk mācīties mūziku, vartādā veidā atšķirt klasiku no estrādes kompozīcijām. Ja vēlaties rakstīt pats savas dziesmas, ir svarīgi izveidot atkārtotas un viegli iegaumējamas akordu gaitas.

Atšķirības no harmonijas klasiskajā mūzikā

Popmūzikas rakstīšanai raksturīga vienkāršība un akordu gaitas atkārtošanās. Tas ir balstīts uz skaņdarba atkārtojumu, atšķirībā no klasiskās mūzikas, kur harmonija kustas nepārtraukti. Tas pats princips tiek izmantots, rakstot īsus mūzikas ierakstus, ko izmanto reklāmai.

Estrādes dziesmām izmantoto akordu secības izcelsme ir tautasdziesmas. Tur ļoti svarīga bija izpildījuma vienkāršība, jo instrumentus spēlēja cilvēki, kuri nemācās nošu rakstīšanu, bet tikai apguva dažus trikus.

Patiesais stila elements bija secība džeza mūzikā. Sākotnēji tas bija tuvu klasiskajai harmonijai, taču drīz ragtime sāka tiekties pēc vienkāršākiem atkārtojumiem - tas ir raksturīgi vēlākiem skaņdarbiem.

Saskaņas kustības veidi

Harmony var pārvietoties vienā no trim veidiem:

• kvarto piektais;
• hromatisks;
• diatoniskā.

Tieši šiem trim veidiem tiek veidoti citi akordu progresiju apakštipi. Konstrukcijas pamatā ir mērogs, tāpēc akordi ir numurēti atbilstoši līmenim, kurā tie atrodas.toniks.

Secību var atskaņot jebkurā taustiņā. Saglabājot diatonisko struktūru, akordu rakstīšanā tiek izmantoti tikai romiešu cipari. Ja nepieciešams izmantot septakordu, norādiet klases maiņu - 7 vai x.

Funkcionālās secības

Tie ir balstīti uz maģiskiem funkciju apļiem:

• T-D-S-T major;
• mazajam T-MD-S-T (vai lielajam T-MD-S-D-T).

Iepriekš minētajos apļos tiek lietots apzīmējums: T - toniks, D - dominējošais, S - subdominants. Šie apļi atbilst jebkurai funkcionālai secībai. Piemēram, I-IV-V-I, I-VI-IV-V-I vai II-V-I-II. Šādas secības varat izveidot jebkuram mērogam.

Nefunkcionālas secības

Modālās un toņu secības sekvences nedarbojas. Viņiem nav skaidras izšķirtspējas par dominējošā un subdominantā toniku. Nav arī tonālo gravitāciju. Šajās sekvencēs var būt iesaistītas divas tonalitātes iespējas. Piemērs tam ir Am7 - Hm7, kas ir visizplatītākā secība. Piemēram, to var interpretēt Dorian minorā, tad formula būs I-IIm7. To pašu akordu secību mažora toņos var attēlot kā II-III G.

Nefunkcionālu secību var veidot, pamatojoties uz dabīgām šķiedrām. Piemērs tam varētu būt secība miksolīdijas G mažorāvai Eola C. Formula varētu būt šāda: G-Dm-Em-F. Tajā pašā laikā nefunkcionālo secību sastāvā visbiežāk ir tikai 2 akordi. Melodijas ir veidotas uz to pārmaiņu, un šādu kompozīciju ir daudz. Bet visbiežāk tiek izmantotas sekvences ar lielu akordu skaitu, kas mijas savā starpā.

Kur tiek izmantotas akordu progresijas

Akordi ir daudzu stilu pamatā: džezs, smagais metāls, blūzs un tamlīdzīgi. Akordu progresijas aizņemšanās ir kļuvusi par pamatu daudziem klasiskajiem skaņdarbiem. Visa mūsdienu skatuve ir balstīta uz secību izmantošanu.

Ar skatuvi saistīts interesants fakts. Ja plaģiāts ir 7 piezīmju aizņemšanās pēc kārtas, tad uz sekvencēm šis noteikums neattiecas. Patiešām, pretējā gadījumā daudziem komponistiem nāktos dalīt honorārus ar sen mirušo Bahu, kuram pieder daudzas skaistas akordu sekvences, vai drīzāk ar viņa pēcnācējiem. Sekvenču izmantošana nav pakļauta autortiesībām. Tāpēc daudzi cilvēki domā, ka popdziesmas ir līdzīgas viena otrai un tām ir tāda pati melodija.

Džezā visbiežāk lietotās sekvences

Džeza akordu progresijas ir visinteresantāk apgūt, jo tās ir visneparastākās, sarežģītākās un skaistākās. Viena no visizplatītākajām progresēšanām ir lejupejoša ii V I.

| Cmaj7 | % |Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Kā redzat, šī ir galvenā secība, kurā fragmentssākas ar C taustiņu un beidzas ar lielāko Ab. Visā segmentā tonalitāte nemainās. Šī progresija ir ieteicama tiem ģitāristiem, kuri tikko sākuši iepazīties ar džeza sekvencēm. Šai secībai ir saistīts mazsvarīgs variants:

Dm7(b5)-G7 alt-Cm7

Tas palīdzēs pat pieredzējušiem mūziķiem paplašināt savu zināšanu bāzi. Mazo akordu progresijas būs grūtāk apgūt nekā lielākās, jo ir 7 alt.

Cits populārs džeza un blūza ģitāras virziens ir no I līdz IV. Mazajā toņā daudzi izpildītāji to pazīst, taču būs diezgan interesanti izveidot secību mažorā. Piemēri, kurus varat izmēģināt uzreiz:

Cmaj7-Gm7-C7-F-maj7 vai Cmaj7-Gm9-C13-Fmaj9-F6/9

Izmēģiniet tos dažādos taustiņos. Tas būs lielisks vingrinājums jūsu ausīm un pirkstiem.

Paņēmieni darbam ar akordiem

Ir daudzi veidi, kā izveidot akordu progresiju. Viens no biežākajiem gadījumiem ir savas dzirdes izmantošana. Šis paņēmiens sastāv no tā, ka komponists dzied melodiju, kas ienāca prātā vai noliek uz teksta, un pēc tam izvēlas tai akordu secības.

Akordu harmoniskā virzība ir raksturīga klasiskajai mūzikai. Citos stilos tiek izmantots ierobežots skaits secību, kur harmonija nav būtiska. Ir daudz triku, kas palīdzēs jums izveidot secību. Akordus var mainītpēc tonalitātes vai izveidojiet tiem papildinājumus. Bieži vien akordi tiek vienkārši nomainīti. Lai atrastu sev pieņemamāku paņēmienu, mēģiniet nomainīt atslēgu un veikt citas manipulācijas ar T-S-D-T modeli. Šis ir vēl viens noderīgs vingrinājums topošajiem komponistiem un vienkāršiem mūziķiem.

Secības izveides piemērs

Tātad, jūs jau zināt apmēram 20 akordus, kurus varat spēlēt uz ģitāras, un vēlaties izveidot autordziesmu? Šādiem gadījumiem piemērota atlases metode, ar kuras palīdzību var izveidot vienkāršu un atmiņā paliekošu kompozīciju.

Ģitāras akordu secības izveide sākas ar dziesmas skalas atrašanu. Lai to izdarītu, ir jābūt gatavam tekstam vai vismaz motīvam. Dziediet to vairākas reizes, lai izvēlētos pareizo skalu, kas būs jaunās secības pamatā. Identificējiet noti, kas iepriekš noteica melodiju.

1. Nosakiet skalas toni. Lai to izdarītu, paņemiet atrasto noti un nodziediet dziesmu vēlreiz. Mēs iesakām vienmēr vispirms izvēlēties majoru un, ja tas neder, tad izmēģināt minoru.
2. Pamatojoties uz noti un skalu, piemērojot ģimenes akordu noteikumus, jūs varat viegli atrast pareizo kombināciju.
3. Ja neesat profesionāls ģitārists, izmantojiet "trīs akordu" triku. Analizēsim to, pamatojoties uz mažoru skalu un galveno noti "uz". Šajā gadījumā secība izskatīsies šādi: C mažor - F mažors - G-septakords.

Lai uzzinātu, kā izveidot sarežģītākas melodijas,jums ir pastāvīgi jātrenējas. Uzziniet secības, kas tiek izmantotas dažādu stilu melodijās. Mēģiniet uzrakstīt pirmās sērijas, kas var būt dziesmu pamatā. Strādājot ar secībām, noteikti veiciet lielu skaitu atkārtojumu. Ja jums neizdevās uzrakstīt savu melodiju pirmajā reizē, tad jums noteikti izdosies no 101., tāpēc nepametiet mēģinājumus. Lai to izdarītu, jums būs jābūt pacietīgam.