Balets "Ivans Briesmīgais": ražošanas vēsture, sižets, recenzijas

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Katru gadu teātra augstskolas izlaiž arvien jaunus režisorus. Katru gadu teātri rāda jaunas izrādes. Kāds "šauj acīs" un iekaro skatītāja mīlestību, kāds paiet garām. Bet tikai daži rada īstu sajūtu. Balets "Ivans Briesmīgais" izdevās visaugstākajā mērā.

Sākt

Divdesmitā gadsimta vidū dienasgaismu ieraudzīja Sergeja Eizenšteina filma "Ivans Briesmīgais". Sergejs Prokofjevs tai uzrakstīja brīnišķīgu melodiju, un diriģents Ābrams Stasevičs palīdzēja to dublēt. Tieši viņš, apbrīnojot brīnišķīgo Prokofjeva mūziku, pirmo reizi domāja, kā uz šīs mūzikas motīviem izveidot priekšnesumu. Sešdesmito gadu sākumā viņš sacerēja oratoriju (dažus gadus iepriekš no paša autora saņēma atļauju “darīt visu, ko gribi”), vēlāk savu ideju izteica diviem cilvēkiem – mūzikas redaktoram Mihailam Čulaki un producentam Jurijam Grigorovičam.. Pēc viņu atmiņām, šī ideja bijusi aktuāla tieši tāpēc, ka gan filmā, gan mūzikā bija lielas horeogrāfijas iespējas, deja šķita dzimusi no zila gaisa. Grigorovičs vēlāk teica, ka tieši un vienīgi no mūzikas viņš atvairīja, veidojotbaleta "Ivans Briesmīgais" librets.

Septiņdesmito gadu sākumā Ābrams Stasevičs nomira, bet Čulaki un Grigorovičs neatkarīgi turpināja strādāt pie topošā baleta. Papildus Staseviča oratorijai mūzikas redaktors darba kontūrā organiski iekļāva vēl trīs Sergeja Prokofjeva skaņdarbus.

Rezultātā

"Ivans Briesmīgais" ir balets 2 cēlienos. Šis ir stāsts, kas griežas ap trim reālās dzīves varoņiem - jauno Ivanu Ceturto (nākotnē Briesmīgais), viņa sievu carieni Anastasiju un tuvāko Andreja Kurbska līdzgaitnieku. Sākumā tam vajadzēja būt vēsturiskam priekšnesumam, bet vēlāk šī ideja tika atmesta, un iznākums izrādījās stāsts par lielā Krievijas cara mīlestību. Interesanti, ka sākotnēji Kurbska loma baleta "Ivans Briesmīgais" libretā vispār netika izrunāta, tomēr pēc nobriedušām pārdomām Grigorovičs viņu ievadīja sižetā - un viņš neizdevās, izrāde pagriezās. būt tikai bagātākam un dinamiskākam.

"Ivans Briesmīgais" bija gatavs 1975. gada sākumā un pēc šiem standartiem kļuva par ārkārtīgi neparastu parādību baleta pasaulē: baleti, kuru pamatā ir tikai krievu sižeti un pat vēsturiska tēma, ir milzīgs retums. Šīs izrādes unikalitāte, cita starpā, slēpjas arī visas valsts dzīves demonstrācijā tajā tālajā grūtajā laikā.

Mazliet par veidotājiem

Baleta "Ivans Briesmīgais" autoru parasti sauc par Juriju Grigoroviču. Viņa nopelns patiešām ir liels. Līdz strādājot pie šī darba, meistaram jau bija tādi priekšnesumi kā "Akmens puķe", "Gulbju ezers", "Spartaks", "Riekstkodis" un citi,iestudējis uz dažādu teātru skatuvēm un tur staigājis ar lieliem panākumiem. Grigorovičs, Padomju Savienības tautas mākslinieks un sociālistiskā darba varonis, pamatoti tiek saukts par vienu no izcilākajiem pagājušā gadsimta horeogrāfiem. Starp citu, maestro joprojām ir dzīvs un šī gada janvārī nosvinēja savu 90. dzimšanas dienu.

Izceļojis 1953. gadā, Sergejs Prokofjevs baletam "Ivans Briesmīgais", stingri ņemot, nav nekāda sakara ar viņu pašu - izrādes tapšanā viņš nepiedalījās. Tomēr, ja nebūtu viņa skaistās mūzikas, kas iedvesmoja citus, nekas nebūtu noticis. Tāpēc viņu var dēvēt arī par baleta "Ivans Briesmīgais" autoru. Prokofjevs bija RSFSR tautas mākslinieks, Ļeņina un Staļina balvu laureāts, daudzu dažādu žanru skaņdarbu veidotājs.

Nevar teikt par baleta "Ivans Briesmīgais" komponistu Mihailu Čulaki. Līdz 1970. gadam viņš bija Lielā teātra direktors, bijis Maskavas konservatorijas profesors, vairāku baletu autors, izdevis memuārus un grāmatu par simfoniskā orķestra instrumentiem.

Arī baleta "Ivans Briesmīgais" mākslinieks Simons Virsaladze ir kolorīta figūra. Tie, kam bija iespēja ar viņu strādāt, atceras viņu kā "pēdējo mohikāni", cilvēku, kuram bija pārsteidzoši smalka lugas virziena un skatuves telpas izjūta. Viņš radīja šedevrus tieši uz aktieri, "pārsteigtās publikas priekšā". Neviens cits tā nestrādāja. Virsaladze bija Sanktpēterburgas Operas un baleta teātra galvenā dizainere, laureāteĻeņina un Staļina balvas, strādājis par mākslinieku dažādos teātros Krievijā un Gruzijā (pēc tautības viņš bija gruzīns), veidojis daudzas lieliskas izrādes.

Īpašu pieminējumu pelnījis arī baleta "Ivans Briesmīgais" idejiskais iedvesmotājs Ābrams Stasevičs, cienījams diriģents, mākslinieks. Būdams liels Prokofjeva cienītājs, viņš diriģēja savu mūziku daudzos mākslas darbos. Viņš strādāja Savienības Lielajā simfoniskajā orķestrī, devās turnejā pa ASV.

Balets "Ivans Briesmīgais": kopsavilkums

Kā jau minēts, visa darbība griežas ap Ivanu Briesmīgo, Anastasiju un Andreju Kurbski. Pirmajā cēlienā jaunais Ivans sāk savu valdīšanu (skatītāja priekšā, 1547, Ivanam ir septiņpadsmit gadi), kas padara bojarus ārkārtīgi nelaimīgus, kuri paši tiecās pēc viņa vietas. Jaunajam caram jāizvēlas sieva – un viņš izvēlas Anastasiju, pret kuru simpatizē arī Ivana sabiedrotais Andrejs Kurbskis. Ārzemnieki uzbrūk Krievijai, sākas kauja, ko vada jaunais cars un Kurbskis. Karaļa armija uzvar un triumfāli atgriežas mājās, taču prieks ir pāragrs: negaidīta slimība nogalina Ivanu. Bojāri cerīgi gaida troņa atbrīvošanu, bet cars tiek galā ar savu slimību un ir gatavs samierināties ar likumpārkāpējiem.

Otrais cēliens sākas ar bojāru sižetu pret caru, un tajā piedalās arī Andrejs Kurbskis. Saindētā Anastasija kļūst par pirmo sazvērestības upuri, Kurbskis bēg no valsts, tauta sāk nemierus. Ivans smagi uzņem zaudējumu, viņa dusmas ir briesmīgas. Viņš pavēl jaunajai zemessargu svītai tikt galā ar bojāriem. Ir bargs spriedums. Izrādes beigās Ivans Bargais paliek viens, zaudējis visu, izņemot varu (tas ir 1568. gads, caram jau trīsdesmit astoņi).

Režisora simpātijas ir cara pusē, un arī tas ir neparasti - Groznijas terors parasti tiek nosodīts, bet Grigorovičs viņu nenosoda, uzskatot par nepieciešamu tādā gadījumā cietsirdību. Dīvainā kārtā šādai interpretācijai piekrita arī cenzori (padomju laikos jebkuram darbam bija jāiziet obligāta cenzūra - atļauja publicēt), nodēvējot Grigoroviča prātu par "laikmetu".

Centrālās rakstzīmes

Kā jau minēts, ir trīs galvenie varoņi, bet “svarīgākais” starp tiem, protams, ir cars Ivans Ceturtais. Ne jau tāpēc, ka viņš ir karalis, bet gan tāpēc, ka izrāde spilgti parāda rakstura pārvērtības – no jauna vīrieša, vēl gandrīz puika, laimīga un iemīlējusies, līdz vientuļam, gudram vīrietim, kura dzīve ir nežēlības un asiņu pilna. Balets parāda ne tikai un ne tik daudz mīlas stāstu, cik patiesu cilvēka traģēdiju - un ar dejas palīdzību.

Tik liela mēroga loma bija jāspēlē vērienīgā mērogā. No mākslinieka tika gaidīta ne tikai laba fiziskā sagatavotība, bet arī īpaša harizma, skatītājam nācās noticēt, ka viņam pretī ir ļaundaris. Grigorovičs atgādināja, ka katram jaunajam galvenās daļas izpildītājam viņš izvēlējās deju un zīmējumu, mēģina un izvēlējās kopā ar viņu. Pēc tam, kad 1990. gadā pēdējais lomas izpildītājs devās uz Londonu un nevarēja atrast piemērotu mākslinieku viņa vietā, izrāde tika slēgta.

Ivans Briesmīgaisizrāde tiek rādīta, pēc daudzu vēsturnieku vispārējā viedokļa, daudz maigāka, nekā tas bija patiesībā. Tā, piemēram, attiecības starp īsto caru un īsto Kurbski nebija balstītas tikai uz abu mīlestību pret vienu un to pašu sievieti – viņu konfrontācijai bija politisks raksturs. Turklāt īstais Ivans neaizstāvēja krievu zemes, bet tikai iekaroja Krievijai jaunas teritorijas. Taču uz šādiem pārmetumiem Grigorovičs vienmēr atbildēja vienādi – ka šis ir balets, kas par savu mērķi nav izvirzījis uzticamu vēsturisku notikumu atainošanu, te motīvs ir nedaudz cita veida.

Otrās galvenās lomas pirmais izpildītājs - Andrejs Kurbskis - Boriss Akimovs atgādināja, ka Ivana un Andreja lomas tika veidotas uz kontrasta: viena blonda, otra brunete, viena tumšā uzvalkā, otra viegls, un tā tālāk. Mākslinieka uzdevums bija padarīt savu Kurbski tikpat stingru kā Ivans, bet liriskāku.

Pirmie izpildītāji

Baleta "Ivans Briesmīgais" "zelta lējums", kuru, pēc daudzu domām, nevienam nav izdevies pārspēt, izskatījās šādi: Jurijs Vladimirovs izpildīja Ivana lomu (vēlāk tika teikts, ka viņš viens pats izdevās atrast "ideālā" cara tēlu), Anastasiju - Natāliju Bessmertnovu (kura, starp citu, bija Jurija Grigoroviča sieva) un jau iepriekš minēto Kurbski - Borisu Akimovu. Intervijā viņš atcerējās, ka ar šo komandu strādājuši divarpus sezonas, un atzina, ka šāds periods ir retums, jo parasti drošības tīklam vienmēr ir otrais sastāvs. Akimovs arī lepni minēja, ka neviena uzstāšanās netika traucēta -trupā valdīja pilnīga sapratne un vienotība.

Vēlāk Ivana lomu dejoja Vladimirs Vasiļjevs, Aleksandrs Godunovs un Ireks Muhamedovs. Pēdējais kļuva par "galīgo" izpildītāju – tieši pēc viņa aiziešanas balets tika izņemts no repertuāra.

Krievijā

Baleta "Ivans Briesmīgais" pirmizrāde Maskavas Lielajā teātrī tika izpārdota 1975. gada februārī un guva lielus panākumus. Runāja, ka tas esot bijis "apvērsums" baleta pasaulē. Tieši šim priekšnesumam paveicās - būdams jauns, tikko “piedzimis”, burtiski pāris mēnešus pēc pirmizrādes, tas bija aprīkots ārzemju turnejām. Tajā laikā šī prakse bija neticami reta. Piecpadsmit gadus "Ivans Briesmīgais" uz Lielā teātra skatuves tika spēlēts 99 reizes.

Ārzemēs

Jau 1975. gada vasarā Lielā teātra trupa ar baletu "Ivans Briesmīgais" devās uz ASV, kur arī izrāde guva panākumus. Tieši tur viņu ieraudzīja Parīzes operas direktors. Balets uz francūzi atstāja tādu iespaidu, ka viņš nekavējoties devās aizkulisēs un noorganizēja izrādes iestudēšanu Parīzē. Līgums stājās spēkā nākamgad. Mākslinieki no Lielā teātra pirmizrādē dejoja kopā ar franču māksliniekiem.

Krievu priekšnesuma panākumi ar franču publiku bija satriecoši. Prese to sauca par "grandiozu", "monumentālu", "šedevru", "lielisku dizainu", "liela mēroga", "izrāvienu". Viņi rakstīja, ka krievi palīdzēja franču teātrim "izsist no strupceļa", ka šisizrāde noteikti "ieies baleta vēsturē". Viņi svinēja nepārspējamu horeogrāfiju, brīnišķīgu mūziku un valdzinošas ainavas. Ilgu laiku izrāde tika iestudēta Parīzē, pēc tam tika izņemta no repertuāra, un 2003. gadā atkal tika atgriezta uz skatuves. Kopumā Lielā teātra trupa baletu Ivans Bargais ārzemēs izrādīja aptuveni tikpat reižu kā Maskavā.

Atgriezties

Pēc 1990. gada balets nebija dzirdams ilgu laiku - pat vienpadsmit gadus. Un tad sākās garais ceļš atpakaļ uz lielo skatuvi. Vispirms Grigorovičs iestudēja iestudējumu Kremļa baleta kompānijai, pēc tam palīdzēja atjaunot izrādi Parīzē, bet 2006. gadā strādāja Krasnodarā.

Izrāde neatgriezās Lielajā teātrī, lai gan mēģinājumus veica daudzi dažādi cilvēki. Lietu sarežģīja tas, ka ārzemēs dzīvojošie Sergeja Prokofjeva mantinieki aizliedza nevienam izmantot sava diženā senča mūziku. Atļauja tika dota tikai Grigorovičam - un tikai 2011. gadā. Tā sākās gatavošanās leģendas atgriešanai. 2012. gada septembrī sākās mēģinājumi, un pēc diviem mēnešiem notika pirmā izrāde, kas kļuva par īstu notikumu mākslas pasaulē.

Jaunajiem galveno daļu izpildītājiem palīdzēja "veči", stāstīja par savu pieredzi, par lomas redzējumu. Skatījāmies vecos ierakstus, “rakām” atmiņā. Tika atjaunota arī dekorācija - diemžēl bez Virsaladzes, kura nomira 1989. gadā. Viss notika kopā - un tika saņemtas dažādas atsauksmes.

Viedokļi

Reti gadāslai visi vienotos par vienu viedokli – vai tas ir pozitīvs vai negatīvs. Tā balets "Ivans Briesmīgais" saņēma gan noraidošus komentārus, gan sajūsmas pilnus komentārus – gan šodien, gan pirms četrdesmit gadiem. Viņi teica, ka pie šīs izrādes jāmāca jaunieši – turpretī bija dzirdēts, ka tas esot pārāk idejiski. Daži to uzskatīja par radošu panākumu, citi - par "dēmona" slavināšanu.

Skatītāji atzīmēja laikmeta mērogu, ko māksliniekiem lieliski izdevās nodot, apbrīnoja mūziku, kas organiski veidojās izrādē, nebeidza brīnīties par tērpiem un scenogrāfiju. Tas viss, pēc viņu atsauksmēm, radīja Ivana Briesmīgā laika spēku un diženumu. Viņi arī runāja par apbrīnojamo galveno varoņu sniegumu, par to, cik pārsteidzoši šī trijotne jutās viens otrā (šajā gadījumā mēs runājam par pirmo aktieru sastāvu).

Interesanti fakti

1. Igors Iebra Iglesiass bija pirmais ārzemnieks, kurš uz Krievijas skatuves dejoja Groznijas partiju.
2. Gatavojoties Andreja Kurbska lomai 2012. gadā, mākslinieks Pāvels Dmitričenko īpaši meklēja Groznijas laika monētas - lai sajustu laikmeta garu.
3. Lai atjaunotu baletu 2012. gadā, daļa tērpu tika atvesta no Parīzes.
4. Izrādes sākotnējais nosaukums ir "Bildes no Krievijas dzīves". Tas mainījās vairākas reizes, pirms tika apstiprināts pēdējais.
5. Tas, ka īstā Anastasija patiešām bija saindēta, pierādījās tikai 2000. gadā.
6. Vēstures fakts: arī īstais Ivans Bargais dejoja, neskatoties uz savas dabas nopietnību.
7. Daudzi radīja analoģijasstarp Ivanu Briesmīgo un Josifu Staļinu.

Ir ļoti daudz dažādu priekšnesumu, un ir tikai daži no tiem, par kuriem runātu gadu desmitiem. Runas par baletu "Ivans Briesmīgais" nav beigušās daudzus gadus. Tas rada lepnuma sajūtu, ka šāds šedevrs tika iestudēts Krievijā.