2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43
Pikaso reiz teica, ka ikvienam ir tiesības mainīties, pat māksliniekiem. Šī frāze var kalpot kā spilgta ilustrācija slavenā radītāja darbiem. Patiešām, garajā ceļojumā mākslinieka stils ir daudzkārt mainījies.
"Zils" un "rozā"
Šie divi Pikaso daiļrades periodi ieņem ievērojamu vietu. 20. gadsimta pašā sākumā viņš iepazinās ar impresionismu, kas aizrāva iesācēju mākslinieku Pikaso. Gleznas ar nosaukumiem "Absinta dzērājs", "Randiņš" (1902), "Vecais ubags ar zēnu", "Traģēdija" (1903) parādās "zilajā" periodā un ir piepildītas ar nabadzības, skumju, vecuma attēliem, nāvi. Tā laika paletē - daudz zilu un pelēku toņu. Mākslinieks glezno ubagus, aklos, alkoholiķus, vieglas tikumības sievietes. Bāli, nedaudz iegareni ķermeņi atgādina cita slavena spāņa El Greko darbu.
Parīze
Pikaso ierodas šajā mākslas pilsētā 1904. gadā. Jaunais mākslinieks apmetas hostelī Monmartrā, izprotot bohēmas pasauli. Bieži vien iekšādarbnīcā nebija gaismas, un ūdens aizsala ziemā no siltuma trūkuma. Bet tur bija paziņas, vienkāršsirdīgi, lepni un dzīvespriecīgi, un uz durvīm bija uzraksts "Dzejnieku tikšanās vieta". Parīzes bohēmas pasaule ir iekļauta Pikaso darbā. Gleznas ar nosaukumiem "Sieviete kreklā" (1905), "Aktieris" (1904), "Komiķu ģimene" (1905), "Akrobāti" (1905) ir spilgti šī jaunrades perioda darbi. Galvenie varoņi ir komiķi, balerīnas, cirka mākslinieki, ceļojošie aktieri. Viņi piesaistīja jaunā mākslinieka uzmanību. Glezna "Meitene uz bumbas" tiek uzskatīta par pāreju uz "rozā" periodu. Tas tika uzrakstīts 1905. gadā Parīzē.
"Meitene ballē". Gleznas apraksts
Pikaso savām gleznām mēdz izvēlēties ikdienišķākās, no pirmā acu uzmetiena neievērojamākās tēmas. Kāpēc spēcīgs vīrietis, kas sēž ar muguru pret skatītāju, un trausla meitene, kas balansē uz vingrošanas aparāta, piesaista mūsu uzmanību un pārsteidz mūsu iztēli? Tas viss ir saistīts ar Pikaso raksturīgo prasmi un apraksta stilu. Autors ne tikai kopē, bet it kā atjauno dzīvi ar sava pasaules redzējuma palīdzību. Viņš liek skatītājam just līdzi viņa talantīgās otas attēlotajiem varoņiem. Glezna "Meitene ballē" ir viens no slavenākajiem Pikaso darbiem Krievijā. Un nemaz ne tāpēc, ka tas atrodas Puškina muzejā, un mēs, ja ļoti gribam, vienmēr varam to apskatīt. Šī attēla varoņi, tāpat kā daudzi citi tā laika periodi, ir cirka mākslinieki un akrobāti. Uz audekla priekšplānā sēdošs vīrietis akrobāts. Viņš personificē spēku un uzticamību. Tās leņķiskās formas piesaista skatītāja uzmanībupirmais pagrieziens. Nedaudz zemāk, pa kreisi, ir vāja meitene, kas ar visu savu graciozitāti balansē uz bumbas. Tieši plastiskuma un masīvības, graciozitātes, izsmalcinātības un spēka pretstatā ir šī darba spilgtākais punkts. Redzama arī draudzības, atbalsta, savstarpējās palīdzības tēma. Mākslinieci fascinē attēlu kontrasts un vienlaikus arī to neizteiktā harmonija. Un sēdoša spēka vīrieša saliektā kāja tiek uztverta kā balsts balansējošam cirka izpildītājam.
Meistara maģija
Attēls "Girl on the ball" pārsteidz ar plašumu un pilnību vienlaikus. Šo faktoru pamatā ir krāsu un apgaismojuma saskaņa, sitienu precizitāte. Pikaso izmanto apzinātu rupjību, stila vienkāršošanu, kas raksturīga arī agrākiem darbiem. Neskatoties uz to, attēls "Meitene ballē" ienes skatītājā maigu un gaišu noskaņu, kas aprakstīta zilos un rozā toņos, pelnu un pelēkos toņos. Šīs krāsas tikai pasvītro romantiku, neaizmirstot par dzīves realitāti. Atliek piebilst, ka šis lieliskais darbs atrodas Puškina muzejā Krievijā, un, ja vēlaties, to var apskatīt, tā sakot. tiešraidē".
Ieteicams:
Glezna "Troika" V.G. Perovs: radīšanas vēsture un apraksts
Šajā rakstā ir aprakstīta Perova glezna "Troika", kā arī stāstīts par autoru un ar tās tapšanu saistītajiem faktiem. Ceram, ka informācija būs interesanta un noderīga plašam lasītāju lokam
Kompozīcija pēc Vasņecova gleznas "Bogatirs". Radīšanas vēsture un apraksts
Krievu mākslas nacionālromantiskā līnija ir iemiesota daudzos Viktora Vasņecova darbos. Un tiem, kas raksta eseju pēc gleznas "Varoņi", šis fakts ir jāpiemin. Šī tēma ir kļuvusi par galveno mākslinieka gleznās, arhitektūras skicēs, kā arī mākslā un amatniecībā
Attēls "Atkal deuce" Rešetņikovs Fjodors Pavlovičs. Gleznas tapšanas vēsture un apraksts
F. P. Rešetņikovs ir ārkārtīgi talantīgs mākslinieks. Viņa gleznas ir ļoti spilgtas un reālistiskas. Tie ir piesātināti ar īpašu siltumu un sirsnību. Bērnu tēma mākslinieces daiļradē ieņem nozīmīgu vietu. Tie ir: "Viņi ieguva valodu", "Ciemos", "Par mieru", "Ieradās uz brīvdienām". Īpaši izceļas attēls "Again deuce". Rešetņikovs radīja neaizmirstamu un interesantu darbu
Mikelandželo freska "Ādama radīšana". Apraksts un radīšanas vēsture
"Ādama radīšana" ir viena no 9 freskām, kas gleznotas pēc Bībeles ainām un veido gleznas kompozīcijas centru uz Siksta kapelas griestiem. Tās autors ir Mikelandželo Buonaroti (1475-1564)
Vasņecova glezna "Bruņinieks krustcelēs". Radīšanas vēsture un apraksts
XIX 70. gadu beigas kļuva par V.M. Vasņecovs ir pagrieziena punkts. Viņš apņēmīgi atkāpās no žanra reālistiskās glezniecības un grafikas, no kuras viņš sāka savu karjeru. Šajos gados viņam radās glezna "Bruņinieks krustcelēs"
