Čehova lugas un "jaunā drāma"

2024 Autors: Leah Sherlock | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 05:43

Jēdziens "jaunā drāma" apvieno vairākas principiāli atšķirīgas, novatoriskas pieejas skatuves mākslai. Māterlinka, Ibsena, Šova darbi tika radīti kā pretsvars "labi veidotajām lugām", kuru dominēšana bija vērojama uz Rietumeiropas teātru skatuvēm. Ar meistarīgi savītu sižetu tie aizrāva atpūtu atnākušo publiku, taču nespēja atstāt mākslā nekādu taustāmu pēdu.

Kas attiecas uz krievu literatūru, tajā ir cita aina, pateicoties tik brīnišķīgai parādībai kā Ostrovska teātris. Taču gadsimtu mijā viņa reālistiskā estētika sevi nedaudz izsmēla, dodot vietu "jaunajai drāmai". Aleksandrs Bloks, Leonīds Andrejevs un Maksims Gorkijs radīja savus unikālos piemērus, lai gan konflikta veida maiņa, sižeta modifikācijas ir vērojamas jau viņu vecākā laikabiedra Antona Pavloviča Čehova dramaturģijā.

No vodevilas līdz ikdienas traģēdijai

Pētnieki, kas analizēja Čehova lugas, viņa dramatiskajā darbā izšķir vairākus periodus. Viņa agrīnie darbi (izņemot "Ivanovu") tika radīti vodeviļas žanrā un ir ievērojami ar savu joprojām nesakārtoto māksliniecisko sistēmu. Tajā pašā laikā tādas Čehova lugas kā "Lācis", "Kāzas" ir konceptuālituvojas viņa vēlākajām, liriski skumjām "Kaija" un "Ķiršu dārzs". Viņu centrālie motīvi ir cilvēka vulgarizācija un mēģinājums šo procesu novērst. Ar vienu atšķirību: vodevilā dramaturgs koncentrējas uz filistāriem – cilvēkiem, kuru eksistence saplūdusi ar ikdienu un līdz ar to pārtapusi ikdienā.

Konfliktu veids

1896. gadā izdotā Čehova luga "Kaija" pilnībā atbilst "jaunās drāmas" principiem, galvenokārt jaunā konflikta veida dēļ. Kopš Šekspīra laikiem ir ierasts, ka konflikts izvēršas starp varoņiem: Klaudiju un Hamletu, karali Līru un viņa meitām. Viņi auž intrigas, sazvērējas viens pret otru, vārdu sakot, rīkojas. Čehova lugas (īpaši Kaija) var interpretēt kā cīņu starp paaudzēm: vecāko, ko pārstāv Arkadina, Trigorins, un jaunāko Konstantīns Trepļevs un Ņina Zarečnaja.

Bet vai tā tiešām ir? Pats Čehovs netieši atbild uz šo jautājumu, izsakot piezīmes par Maksima Gorkija Sīko buržuāzi: “Tikai nepretstat viņu (strādnieku Nilu) Pēterim un Tatjanai, lai viņš paliek viens, un viņi paši…”

Šis apgalvojums ir diezgan attiecināms uz "Kaiju": vai Trigorins vai Arkadins kaut kā traucē galvenā varoņa aktiera karjerai? Vai ir kādi objektīvi, citu varoņu rīcības noteikti iemesli, kāpēc Andrejs Prozorovs pameta zinātni un pierada pie provinces dzīves? Negatīvā atbilde uz šiem jautājumiem pierāda, ka konflikts "jaunajā drāmā" nerodas starp tēlu un citiem aktieriem.personām. Galvenais antagonists Čehova lugās ir Siena (attēls ņemts no Leonīda Andrejeva tāda paša nosaukuma darba), Kāds pelēkā, pats liktenis, neparedzams un kaprīzs.

Lirisks sižets

Čehova lugas izceļas ar īpašu sižeta uzbūvi. Ugunsgrēks pie Prozorova muižas, duelis starp Tuzenbahu un Soloniju, Trepļeva pašnāvība - par visiem šiem incidentiem tiek ziņots it kā garāmejot, un patiesībā tiem nav nekādas ietekmes uz notikumu gaitu.

Tomēr būtu pārspīlēti teikt, ka dramaturga lugās sižeta kā tāda nav. Tas nonāk zemtekstā, kļūst lirisks. Viss svarīgākais ir it kā noslēpts no skatītāja un tikai reizēm liek par sevi manīt ar absurdām frāzēm (atcerieties, piemēram, Čebutikina "Tarara bumbia …") vai nepiedienīgām darbībām. Tie atklāj katra varoņa notiekošo domāšanas procesu. Tomēr šī apziņas straume tiek objektivizēta un pasniegta atrauti, tādējādi ļaujot pētniekiem runāt par jaunu drāmas veidu - sintētisko, kurā apvienots episks un lirisks aizsākums.

Telpa un laiks

"Ķiršu ziedi, solīdi b alts dārzs… Un dāmas b altās kleitās" - tā savu jauno ideju Staņislavskim raksturoja Čehovs. Luga "Ķiršu dārzs" (tas ir rakstnieka prātā) liecina par ainavas kā Čehova dramatisko darbu objektīvās pasaules vienības nozīmi. Daba ir garīga, tā nav “izmetums”, “nav bez dvēseles seja”, bet ir piepildīta ar varoņu emocijām, tā kļūstpsiholoģiska.

Kas attiecas uz laiku, Triju māsu un citu darbu varoņiem tas darbojas kā postošs spēks, iznīcinot cerības uz labāku dzīvi. Nākotne Čehova lugās vienmēr ir neskaidra; bieži rakstnieks ķeras pie "jaunajai drāmai" tik raksturīgajām atklātajām beigām.

Tēloņi

Čehova lugu varoņi pārsvarā ir spējīgi, apdāvināti cilvēki. Turklāt viņu talants neaprobežojas tikai ar profesionālo darbību. Daudz retāk sastopamas tādas viduvējības kā profesors Serebrjakovs vai skolotājs Kuļigins. Šo iezīmi izskaidro Čehova pasaules uzskats, kurš uzskatīja, ka talanta klātbūtne ir katra cilvēka neatņemama īpašība, Visuma vainags. Tiesu praksē pastāv nevainīguma prezumpcija. Rakstnieks lietotu citu terminu - talanta prezumpcija, saskaņā ar kuru katrs no mums var parādīt sevī slēpto talantu, ja vien tam būtu piemērots laiks.

Nozīme

Strindberga, Ibsena un Šova darbu vidū savu īsto vietu atradušas Čehova lugas. Viņi fiksēja jauna veida konfliktu, kam ir eksistenciāls raksturs, kas attiecas uz turpmāko krievu un pasaules literatūru.